Η «Υπερδύναμη» που επιτρέπει στον διάσημο τσελίστα Hauser να αξιοποιήσει τη δημιουργικότητά του

Φανταστείτε να φτιάχνετε μουσική που αποτυπώνει τη γκάμα των ανθρώπινων συναισθημάτων — από την αγαλλίαση στη λύπη, τη νοσταλγία στην προσμονή. Διεθνούς φήμης τσελίστας ΣΠΙΤΙΑ κατανοεί τη μαγεία της τέχνης του που αψηφά την κατηγορία - και το headspace που χρειάζεται να αγκαλιάσει για να δημιουργήσει αυτές τις εκθαμβωτικές συνθέσεις που μοιράζεται με τον κόσμο.

«Είναι μεγάλη ευλογία να μπορείς να παίζεις βιολοντσέλο, δεν υπάρχουν καθόλου εμπόδια», λέει ο HAUSER. «Δεν χρειάζεσαι μετάφραση, δεν χρειάζεται να εξηγήσεις τίποτα και άνθρωποι οποιουδήποτε πολιτισμού, οποιουδήποτε υπόβαθρου έλκονται εξίσου από αυτό. Κάποια πράγματα δεν μπορείς να τα εκφράσεις με λόγια».

Από πληθωρικές διασκευές ποπ και ροκ τραγουδιών ως μέρος του ντουέτου 2CELLOS μέχρι τις παθιασμένες σόλο εμφανίσεις και τα άλμπουμ του - το πιο πρόσφατο, λατινική ποπ και τζαζ εμποτισμένη Ο Παίκτης, κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο μέσω της Sony Music Masterworks—Η Hauser καλύπτει τη γκάμα.

«Παίζω αυτές τις όμορφες, αργές ρομαντικές μελωδίες που είναι θλιβερές, παίζω αυτά τα τρελά rock'n'roll τραγούδια, παίζω λάτιν τραγούδια για χορευτικά πάρτι και κάνω μουσική soundtrack και κλασική μουσική. Αυτό που έχει σημασία είναι τα συναισθήματα που βάζεις στην παράσταση, με αυτό μπορεί να συνδεθεί το κοινό. Η εκπομπή μου είναι σαν ένα ολόκληρο ταξίδι. Κλαίνε, χαμογελούν, χορεύουν, γελάνε».

Γνώρισε για πρώτη φορά τη μεταμορφωτική δύναμη της μουσικής ως μικρό παιδί μεγαλώνοντας στην Κροατία, όταν ερωτεύτηκε το βιολοντσέλο και άρχισε να εξερευνά το πάθος του.

«Όταν ήμουν μικρό παιδί ήμουν πολύ ντροπαλός», λέει. «Δεν μιλούσα πολύ με άλλους ανθρώπους, οπότε η μουσική ήταν τέλεια για μένα. Μπήκα στον δικό μου κόσμο όπου μπορούσα να εκφράσω όλα μου τα συναισθήματα. Ήταν ο ασφαλής χώρος μου και κάθε φορά που έβγαινα στη σκηνή, εκεί έδειχνα περισσότερο την προσωπικότητά μου και ένιωθα πιο άνετα».

Το να αισθάνεται άνετα στην προσωπική του ζωή ήταν περισσότερο μια πρόκληση. «Μου πήρε πολύ χρόνο για να νιώσω άνετα εκτός σκηνής, πολλά χρόνια για να μην αισθάνομαι άβολα σε κανονικές καταστάσεις ζωής. Και τώρα είμαι πραγματικά περήφανος που έκανα αυτή τη δουλειά για να φτάσω εδώ», λέει.

«Ακούγεται απλό, αλλά χρειάζεται πολλή δουλειά για να φτάσεις σε ένα επίπεδο άνεσης στο δικό σου δέρμα. Ο καθένας πρέπει να βρει τον δικό του τρόπο να μεταδώσει τα συναισθήματά του. Ποτέ δεν βλέπω πραγματικά τηλεόραση. Περνάω πολύ χρόνο στη φύση. Περπατάω πολύ. Ακούω μουσική — και όλα αυτά είναι τόσο σπουδαία για την ψυχική μου υγεία. Έχουμε τόσες πολλές επιρροές συνεχώς, ειδικά με τα social media. Είναι μια τρελή εποχή. Υπάρχουν τόσες πολλές πληροφορίες, τόσος πολύς θόρυβος τριγύρω, οπότε πρέπει πραγματικά να βρείτε τη δική σας ησυχία».

Για τον HAUSER, η ικανότητα να είναι σε ειρήνη με τον εαυτό του δεν είναι μόνο θεμελιώδης για την προσωπική του φροντίδα, αλλά και αναγκαιότητα στη δημιουργική του διαδικασία. Είναι μια κατάσταση που αποκαλεί «υπερδύναμη».

«Αν είσαι δημιουργικός άνθρωπος και θέλεις να σκεφτείς και να βρεις νέες ιδέες, πρέπει να έχεις τον δικό σου χώρο και ησυχία. Εάν αποσπάτε συνεχώς την προσοχή σας, δεν θα μπορέσετε ποτέ να καταλήξετε σε κάτι δημιουργικό. Αν είσαι πάντα περιτριγυρισμένος από κόσμο και σε μέρη όπου είναι θορυβώδης και δυνατά, είναι τόσο ανθυγιεινό», λέει. «Είναι κατά κάποιο τρόπο μια υπερδύναμη—το να είσαι άνετος με τον εαυτό σου. Μπορείτε να κάνετε θαύματα. Μπορείς να είσαι εξαιρετικά παραγωγικός και να βρεις πραγματική χαρά».

Με ένα πρόγραμμα περιοδειών που τον βρίσκει να διασχίζει συχνά τον κόσμο, ο HAUSER έχει κάνει μια πρακτική να αγκαλιάζει τις απλές απολαύσεις.

«Ένα ζεστό φλιτζάνι καφέ το πρωί, καθισμένος στη βεράντα ακούγοντας καλή μουσική, περπατώντας στην παραλία. Είναι τα μικρά πράγματα που κάνουν πραγματικά όλη τη διαφορά, όχι να κυνηγάς κάτι εξωτερικό όλη την ώρα. Αυτές οι απλές στιγμές που μπορεί να φαίνονται ακόμη και βαρετές - εδώ είναι η πραγματική μαγεία. Όταν μπορείς να είσαι ειρηνικός με τον εαυτό σου».

Το να μοιράζεται την τέχνη του με τους θαυμαστές του είναι ταυτόχρονα μια θεμελιώδης και χαρούμενη εμπειρία. Και, δεν αποτελεί έκπληξη, λαμβάνει άφθονα σχόλια.

«Ακούω τόσες πολλές ιστορίες και είναι τόσο συγκινητικές γιατί πολλοί άνθρωποι λένε ότι θεραπεύτηκαν από τη μουσική. Αυτό είναι το καλύτερο κομπλιμέντο που μπορείς να πάρεις ως καλλιτέχνης, ότι μπορείς να αλλάξεις ζωές και να κάνεις τη ζωή κάποιου καλύτερη κάνοντας μουσική. Έχει πραγματικά αντίκτυπο».

Η μετάδοση της ομορφιάς της ορχηστρικής μουσικής στην επόμενη γενιά έχει γίνει βόρειος αστέρας για τον HAUSER και βρίσκεται στο κέντρο του Μουσικό Ίδρυμα Hauser, που στοχεύει στην ανάπτυξη εκπαιδευτικών μουσικών προγραμμάτων για όσους διαφορετικά δεν θα είχαν την ευκαιρία να τα ζήσουν.

«Δεν κάνουμε αρκετά για να έχουμε πρόσβαση στα συναισθήματά μας μέσω της μουσικής», λέει. «Πολλοί νέοι δεν γνωρίζουν καν για τα μεγάλα αριστουργήματα και χρειαζόμαστε περισσότερο από ποτέ να τους εκπαιδεύσουμε ώστε να αρχίσουν να ακούν και να εκτιμούν την όμορφη μουσική, την κλασική μουσική, την ενόργανη μουσική. Είναι πολύ σημαντικό για την ανάπτυξη και την ευημερία τους».

Το Mind Reading (πρώην Hollywood & Mind) είναι μια επαναλαμβανόμενη στήλη που ζει στη διασταύρωση της ψυχαγωγίας και της ευημερίας και περιλαμβάνει συνεντεύξεις με μουσικούς, ηθοποιούς και άλλους παράγοντες επιρροής του πολιτισμού που εξυψώνουν τη συζήτηση γύρω από την ψυχική υγεία.