Ο Jamie Bell μιλά για τα "Shining Girls" και γιατί μπορεί να δώσει στο κοινό τον David Fincher

Ένα μυστήριο δολοφονίας που αλλάζει την πραγματικότητα είναι ένα στοίχημα υψηλής ιδέας. Ωστόσο, αυτό δεν εμπόδισε την εταιρεία πολυμέσων MRC και την Appian Way Productions του Leonardo DiCaprio να αγοράσουν τα τηλεοπτικά δικαιώματα της συγγραφέα Lauren Beukes Τα λαμπερά κορίτσια ακόμη και πριν βγει στα ράφια το 2013.

Η παραγωγή ξεκίνησε τον Μάιο του 2021 και την Παρασκευή, 29 Απριλίου 2022, το πρώτο επεισόδιο κάνει το ντεμπούτο του στην Apple
AAPL
TV+ με ένα καστ που υπερηφανεύεται για την Elisabeth Moss και τον Jamie Bell σε πρωταγωνιστικούς ρόλους. Ο Μος ήταν επίσης εκτελεστικός παραγωγός στην περιορισμένη σειρά οκτώ επεισοδίων.

Συνάντησα τον Μπελ για να συζητήσω πώς ο φόρος τιμής της σειράς στον σκηνοθέτη Ντέιβιντ Φίντσερ και πώς η πληρωμή του κοινωνιοπαθητικού χαρακτήρα του τον συνεπήρε να αναποδογυρίζει το κυριολεκτικό σενάριο.

Simon Thompson: Κατά καιρούς, έπαιρνα κάποιες σοβαρές δονήσεις από τον David Fincher Λαμπερά κορίτσια. Πήρες κάτι από αυτά;

Τζέιμι Μπελ: Υπάρχει ένα πλάνο συγκεκριμένα από το οποίο πήρα δονήσεις Fincher. Είναι σαν τη σκηνή από τη λίμνη Berryessa Ζωδιακός κύκλος, που ήταν αναφορά, προφανώς. Είναι ένας φόρος τιμής, είναι ένα γράμμα αγάπης γι' αυτό, αλλά αν λέτε ότι αυτό σας έδωσε δονήσεις Fincher, κάτι έχουμε αρχίσει.

Thompson: Αυτό είναι αρκετά υψηλό concept. Δεν είναι το μέσο μυστήριο δολοφονίας σας, και υπάρχει κίνδυνος που συνεπάγεται αυτό. Όταν διαβάσατε το σενάριο ή αν διαβάσατε το βιβλίο, ποιες συγκρίσεις και αναφορές κάνατε;

Κουδούνι: Είναι μια ενδιαφέρουσα ερώτηση. Είναι αστείο γιατί διάβασα πρώτα το σενάριο και σκέφτηκα ότι το σενάριο της Silka Luisa ήταν υπέροχο. Όταν τελειώνετε να διαβάζετε κάτι, μπορείτε πάντα να πείτε αν πιστεύετε: "Ω, θέλουμε απεγνωσμένα να μάθουμε περισσότερα". Το άγκιστρο στο τέλος του πρώτου επεισοδίου είναι ενδιαφέρον ως ιδέα για το τι θα συνέβαινε σε εσάς ως άτομο. Τι θα γινόταν αν η ζωή σου δεν ήταν αυτή που νομίζεις; Τι γίνεται αν η ιστορία που έχετε πει στον εαυτό σας δεν είναι αληθινή; Δεν ξέρω με τι θα το συγκρίνω, αλλά η κεντρική έπαρση και το στοιχείο επιστημονικής φαντασίας είναι προφανώς μια μεταφορά για το πώς αντιμετωπίζεις το τραύμα. Το τραύμα δεν τελειώνει απαραίτητα με την επίθεση ή τη βία. ότι το τραύμα σας ακολουθεί, επηρεάζοντας τις σχέσεις σας μεταξύ της μητέρας, του εργοδότη, του παιδιού σας κ.λπ. Είναι ένα διάχυτο πράγμα. Λέμε αυτή την ιστορία με αυτήν την ενδιαφέρουσα συσκευή όσον αφορά το είδος του κατά συρροή δολοφόνου, γιατί πώς μπορείτε να πιάσετε αυτόν τον τύπο; Πώς θα τον πάρεις τελικά; Αυτό το κεντρικό ερώτημα είναι αυτό που θα κρατήσει τους ανθρώπους να παρακολουθούν. Όσον αφορά τον χαρακτήρα που υποδύομαι, νομίζω ότι όλοι έχουμε αυτή την νοσηρή γοητεία για το γιατί οι άνθρωποι κάνουν αυτά τα πράγματα.

Thompson: Ως ηθοποιός, χρειάζεται συχνά να αναπτύξετε μια σχέση, μια χημεία, μια σύνδεση με τους συμπρωταγωνιστές σας, αλλά ο χαρακτήρας σας εδώ μετατρέπεται από πολύ οικείος με αυτούς τους ανθρώπους σε πραγματικά απόμακρος, μερικές φορές γυρίζοντας μια δεκάρα. Πώς το κατάλαβες σωστά;

Κουδούνι: Είναι μια εξαιρετική παρατήρηση, και νομίζω ότι υπάρχουν μερικά πράγματα. Αν η σκηνή απαιτεί να είσαι ανατριχιαστικός, αν κάνεις απλώς ανατριχιαστικό, δεν πρόκειται να λειτουργήσει, οπότε είπα, "Λοιπόν, θα πρέπει να είναι πάντα σε διαφορετική σκηνή από αυτή που είναι η σκηνή". Αν η σκηνή είναι όπου ανακαλύπτω τον χαρακτήρα της Phillipa Soo, τότε στο μυαλό μου, είναι σαν μια χαριτωμένη σκηνή, σαν μια ρομαντική κωμωδία και πραγματικά ανάλαφρη. Στο μυαλό του, υπάρχει κάποιο είδος φανταστικού στοιχείου, έτσι ώστε αυτό που βιώνει ο άλλος στη σκηνή να μην είναι αυτό που υπάρχει στη σελίδα και αυτό αυτόματα τον κάνει να αισθάνεται αναστατωμένος. Ως θεατής, πείτε, «Πού είναι αυτή τη στιγμή;» Τι είναι αυτό?' Δεν υπακούει σε αυτές τις συνήθεις κοινωνικές ενδείξεις. Ένας κοινωνιοπαθής δεν παρουσιάζεται ως κοινωνιοπαθής. θα κάνουν τα πάντα εκτός από την παρουσίαση, οπότε αυτό ήταν το θέμα για μένα. Ήταν πάντα για το πώς θα περάσω εντελώς απαρατήρητη; Πώς θέλω να προσεγγίσω κάποιον για να μην τρομοκρατηθεί; Δεν νομίζω ότι είμαι ιδιαίτερα εκφοβιστικό άτομο, τελεία, οπότε αυτό βοηθάει. Έχω μια αγορίστικη σχέση με μένα, η οποία είναι χρήσιμη. μπορείς να το χρησιμοποιήσεις και να κρυφτείς πίσω από αυτό. Φορούσα το παντελόνι μου πολύ ψηλά, έτσι μου φαινόταν κάπως περίεργο και ανόητο, και το πλήρωμα πάντα με κορόιδευε επειδή το παντελόνι μου ήταν τόσο ψηλό. Ήταν μικρά πράγματα όπως αυτό που ελπίζω να κάνει τους ανθρώπους να πάνε, «Δεν νομίζω ότι θα τον κοίταζα δύο φορές στο δρόμο». Ο τρόπος που ντύνεται είναι αρκετά χρηστικός ή οικιακός, οπότε νομίζεις ότι είναι εκεί για να κάνει κάτι άλλο. Σκεφτήκαμε όλα αυτά τα πράγματα, αλλά κυρίως προσπαθούσαμε να κάνουμε το αντίθετο από αυτό που υπήρχε στη σελίδα.

Thompson: Έπαιξες κάποιον που παρακολουθεί ανθρώπους πριν Hallam Foe, αλλά είναι άλλος τύπος ανθρώπου. Είναι σαν το γιν και το γιανγκ.

Κουδούνι: Απολύτως. Ξαφνικά υπάρχει ένα διεστραμμένο ενδιαφέρον που πιστεύω ότι μοιράζονται και οι δύο χαρακτήρες, αλλά νομίζω ότι εμείς ως άνθρωποι είμαστε επίσης πολύ ηδονοβλεψικοί, περισσότερο από ό,τι μάλλον θα θέλαμε να παραδεχτούμε. Δεν ήταν ο ίδιος ο Fincher που είπε ότι είμαστε όλοι διεστραμμένοι; Υπάρχει ένα στοιχείο αυτού στους περισσότερους από εμάς ως είδος, ως ζώο. Αν μπορούμε να το ξεφύγουμε, είμαστε περίεργα όντα, και σίγουρα νομίζω ότι το έχουν κοινά. Η παθολογία, ο εξαναγκασμός να θέλει να ικανοποιήσει τον εαυτό του με βίαιο τρόπο, είναι προφανώς αυτό που τον χωρίζει από εσάς ή από εμένα ή από τον Hallam Foe, και αυτό είναι το κεντρικό ερώτημα. Γιατί οι άνθρωποι το κάνουν αυτό; Τι είναι αυτό που τον κάνει να φτάσει σε αυτό το ακραίο επίπεδο; Είναι όλα σχετικά με τον έλεγχο? συνήθως είναι μια καταναγκαστική ανάγκη να ελέγχεις τα πράγματα και να κυριαρχείς.

Thompson: Μιλώντας για τον έλεγχο και την επιρροή, η Elisabeth είναι εκτελεστική παραγωγός σε αυτό, όπως και ο Leonardo DiCaprio. Ξέρω ότι ορισμένοι εκτελεστικοί παραγωγοί μπορούν να είναι πρακτικοί ενώ άλλοι είναι αρκετά πρακτικοί. Ποια ήταν η κατάσταση εδώ;

Κουδούνι: Είχαμε πολλούς παραγωγούς στην εκπομπή. Ήμασταν πολύ καλά προστατευμένοι και η Apple ήταν πάντα πανταχού παρούσα όσον αφορά την ανάπτυξη της εκπομπής και την υποστήριξή της. Αυτό που ήταν τόσο ευχάριστο σε αυτή την εμπειρία ήταν όταν παίρνετε τη δουλειά σας στα σοβαρά, κάνετε πολλές εργασίες για το σπίτι, αισθάνεστε πραγματικά φιλομαθείς και ελπίζετε ότι όλοι κάνουν το ίδιο πράγμα και όλοι είναι στα ζιζάνια μαζί. Ένιωθα ότι όλοι τραβούσαν προς την ίδια κατεύθυνση στην εκπομπή. Είναι μια πολύ βαριά παράσταση ταυτόχρονα, αλλά και πάλι καταφέραμε να βρούμε λίγη λεβεντιά. Έχουμε ένα υπέροχο καστ ηθοποιών που είναι πραγματικοί επαγγελματίες και μπορούν να το ενεργοποιήσουν και να το απενεργοποιήσουν. Στο τρίτο επεισόδιο, υπάρχει μια πολύ έντονη σκηνή σε ένα μετρό με τον Wagner Moura, ο οποίος είναι φανταστικός, και τραγουδούσαμε και χορεύαμε ενδιάμεσα. Ο καθένας μπορούσε να βρει τα μικρά κομμάτια της ελαφρότητάς του εδώ κι εκεί. Για το μυθιστόρημα, όταν έχεις κάτι τόσο συναρπαστικό, θέλεις να κάνεις ό,τι καλύτερο μπορείς για να το κάνεις κάτι ουσιαστικό, και ελπίζουμε, με όλους να τραβούν προς τη σωστή κατεύθυνση, το κάναμε.

Thompson: Περίμενα 11 χρόνια για μια συνέχεια Οι περιπέτειες του Τεντέν. Πιστεύω ότι ο σκηνοθέτης Πίτερ Τζάκσον εξακολουθεί να ενδιαφέρεται, έχουν γίνει κουβέντες για αυτό ακόμα και ένα σενάριο ακούγεται. Έχετε ακούσει κάτι σχετικά πρόσφατα;

Κουδούνι: Προσωπικά δεν το έχω κάνει, αλλά ο Πίτερ πάντα ασχολείται με τα πράγματα. Είναι μαλάκας. Δεν ξέρω αν είδατε το ντοκιμαντέρ του για τους Beatles, αλλά σκέφτηκα ότι ήταν απολύτως απίστευτο. Είναι σίγουρα ένα από τα καλύτερα πράγματα που έχω δει στην τηλεόραση. Πάντα κάνει κάτι, οπότε αν έλεγαν ας μαζέψουμε ξανά το συγκρότημα, θα πηγαίναμε να το κάνουμε. Θα είναι περίεργο αν παίξω τον Tintin στα 45 μου, αλλά παρόλα αυτά, η τεχνολογία το επιτρέπει, οπότε δεν πειράζει.

Λαμπερά κορίτσια κάνει πρεμιέρα στο Apple TV+ την Παρασκευή 29 Απριλίου 2022.