Πώς η τελευταία απώλεια πνευματικών δικαιωμάτων που δημιουργείται από AI θα μπορούσε να προσθέσει τριβή στην περίπλοκη σχέση της μουσικής και της τεχνολογίας

Με την ταχεία άνοδο των δημιουργικών εργαλείων που τροφοδοτούνται από την τεχνητή νοημοσύνη (AI), όπως το ChatGPT, το Dall-E και το Midjourney, οι νόμοι που προστατεύουν αυτές τις νέες μορφές παραγωγικού περιεχομένου, οι κρατικοί φορείς που τα δημιουργούν και οι δημιουργοί που τα χρησιμοποιούν αντιμετωπίζουν νέες προκλήσεις μοναδικές για το είδος της αναδυόμενης τεχνολογίας.

Τι είναι η γενετική τεχνητή νοημοσύνη;

Το Generative AI είναι ένα υποσύνολο της τεχνητής νοημοσύνης που χρησιμοποιεί αλγόριθμους για τη δημιουργία νέου περιεχομένου από υπάρχοντα δεδομένα με τη μορφή εικόνων, κειμένου ή μουσικής. Αυτή η τεχνητή νοημοσύνη έχει πολλά πλεονεκτήματα προσβασιμότητας και δημιουργικότητας, ωστόσο, η παρακολούθηση ψηφιακών πνευματικών δικαιωμάτων ή IP με τη μορφή δεδομένων που αφαιρούνται και συγκεντρώνονται ξανά μαζί μέσω αλγορίθμων για τη δημιουργία νέων έργων, παρουσιάζει ένα πολυεπίπεδο και περίπλοκο υλικοτεχνικό και νομικό παζλ.

Οι εικόνες που δημιουργούνται από AI δεν προστατεύονται από πνευματικά δικαιώματα

Την περασμένη εβδομάδα, το Γραφείο Πνευματικών Δικαιωμάτων των ΗΠΑ (USCO) αποφάσισε να αναγνωρίσει ένα τμήμα της εγγραφής πνευματικών δικαιωμάτων για ένα κόμικ που δημιουργήθηκε με χρήση τεχνητής νοημοσύνης – μια απόκλιση από την αρχική του δήλωση. Ζάρια της Αυγής, ένα βιβλίο κόμικς του Kris Kashtanova, είχε τρία στοιχεία που δημιουργήθηκαν χρησιμοποιώντας λογισμικό AI – το κείμενο του βιβλίου, τις επιλογές έργων τέχνης και τις εικόνες μέσα στο βιβλίο. Σε αυτήν την περίπτωση, οι επιλογές κειμένου και έργων τέχνης θεωρήθηκαν προστατευμένες από πνευματικά δικαιώματα, ωστόσο, οι μεμονωμένες εικόνες που δημιουργήθηκαν από AI μέσα στο βιβλίο έγιναν χρησιμοποιώντας Μεσοταξίδι, βρέθηκαν χωρίς προστασία. Σε ένα επιστολή για πρώτη φορά αναφέρθηκε από Reuters, εξηγώντας την καταχώριση πνευματικών δικαιωμάτων, ο λόγος για τον οποίο οι εικόνες δεν προστατεύτηκαν είναι επειδή «δημιουργήθηκαν από την τεχνολογία Midjourney» και «δεν είναι προϊόν ανθρώπινης συγγραφής», σύμφωνα με την USCO. Καθώς αυτή η υπόθεση είναι η πρώτη του είδους της, το αποτέλεσμα θα μπορούσε να προμηνύει πώς θα παίζει νόμιμα το υλικό που δημιουργείται από AI σε όλες τις δημιουργικές βιομηχανίες, ειδικά στη μουσική.

Ο λόγος για τα πνευματικά δικαιώματα στη μουσική

Όσον αφορά τη μουσική, ο λόγος για τα πνευματικά δικαιώματα είναι ήδη βαθιά ενσωματωμένος στη δομή του κλάδου, με πολλούς οργανισμούς δικαιωμάτων απόδοσης (PRO) και νομικές ομάδες ενσωματωμένες στα ψιλά γράμματα των οποίων η δουλειά είναι να συλλέγουν και να επιβάλλουν δικαιώματα μεταξύ των κατόχων πνευματικών δικαιωμάτων και εκείνων που επιθυμούν να χρησιμοποιήσουν δημόσια αυτά τα έργα που προστατεύονται από πνευματικά δικαιώματα.

Η μουσική βιομηχανία, ωστόσο, λειτουργεί σε ένα κάπως κλειστό και αδιαφανές οικοσύστημα ιεραρχίας, ενώ η τεχνολογική καινοτομία τείνει να εκτιμά τη διαφάνεια και ένα μοντέλο ανοιχτού κώδικα, δημιουργώντας μια τεταμένη τομή μεταξύ των δύο συζητήσεων, ειδικά όταν πρόκειται για την προστασία των δημιουργών μουσικών έργα.

Ενώ ορισμένα τμήματα του αρχαϊκός Το σύστημα συνεχίζει να ανταποκρίνεται στις προόδους που έχει κάνει η τεχνολογία στη μουσική, εξυπηρετώντας όλους, από δημιουργούς και θαυμαστές μέχρι gatekeepers mainstream δισκογραφικών και DSP, το μέλλον της μουσικής και της τεχνολογίας φαίνεται λαμπρό. Τα τελευταία χρόνια, οι τεχνολογίες με τη μορφή των μέσων κοινωνικής δικτύωσης, ακόμη και του Web3, έχουν δημιουργήσει κοινωνικά στρώματα μεταξύ μουσικών κοινοτήτων και τεχνολόγων, γεννώντας πολλές καινοτομίες που επιδιώκουν να αποκεντρώ παραδοσιακά συστήματα και φέρνουν στους δημιουργούς μεγαλύτερη αυτονομία.

AI και μουσική

Η τεχνολογία με τη βοήθεια υπολογιστή ήταν ένα κάπως λανθάνον μέρος της μουσικής βιομηχανίας δεκαετίες. Με καλλιτέχνες όπως ο David Bowie και ο Brian Eno να πρωτοπορούν σε νέους τρόπους δημιουργίας ήχων που θεωρούνται φουτουριστικοί, η πρόσφατη άνοδος στη μουσική AI συνομιλία δείχνει ότι το μέλλον είναι τώρα το παρόν.

Σύμφωνα με την εταιρεία έρευνας και πληροφοριών, το πιο πρόσφατο Water & Music έρευνα και ενημερωτικό δελτίο για τη δημιουργική τεχνητή νοημοσύνη στη μουσική βιομηχανία το 2023, «πάνω από 10 διαφορετικές μουσικές AI μοντέλα έχουν κυκλοφορήσει από ανεξάρτητους ερευνητές και μεγάλες εταιρείες τεχνολογίας όπως η GoogleGOOG
και το ByteDance, εκατοντάδες χιλιάδες τραγούδια που δημιουργήθηκαν από την τεχνητή νοημοσύνη παρατίθενται πλέον σε υπηρεσίες ροής και τα εργαλεία παραγωγής τεχνητής νοημοσύνης για ήχο, κείμενο και οπτική τέχνη έχουν συγκεντρώσει δεκάδες εκατομμύρια χρήστες, αναγκάζοντάς μας να επανεξετάσουμε τις παραδοσιακές έννοιες της δημιουργικότητας, της ιδιοκτησίας και απόδοση."

Ηθικές και νομικές ανησυχίες

Με την επιτάχυνση της υιοθέτησης του AI στη μουσική, οι ηθικές ανησυχίες και το αχαρτογράφητο νομικό έδαφος γίνονται ορατά σημεία συζήτησης. «Πολλοί μουσικοί φαίνεται να είναι της άποψης ότι η χρήση της τεχνητής νοημοσύνης για τη δημιουργία μουσικής είναι απάτη, αλλά μόλις αρχίσετε να συζητάτε ποιος πρέπει να επιτρέπεται να κάνει τέχνη και πώς, προκύπτουν άλλα είδη ηθικών ερωτημάτων γύρω από την ικανότητα και τον ταξικισμό». γράφει Η Kelly Bishop του VICE.

Τα δικαστήρια των ΗΠΑ δεν έχουν ακόμη δημιουργήσει ένα οριστικό μέτρο για τα έργα που δημιουργούνται από την τεχνητή νοημοσύνη θα προστατεύονται. Σύμφωνα με την Zarya της Αυγής υπόθεση πνευματικών δικαιωμάτων που τιμά την προστασία του έργου που συντάχθηκε από έναν άνθρωπο με τη βοήθεια της τεχνητής νοημοσύνης, πού αφήνει τα έργα που έχουν δημιουργηθεί από την τεχνολογία τεχνητής νοημοσύνης χρησιμοποιώντας ανθρώπινη βοήθεια; Εάν τα μουσικά έργα που δημιουργούνται από έναν άνθρωπο βασίζονται σε δημιουργικά στοιχεία ενσωματωμένα στην τεχνητή νοημοσύνη, πού τραβάτε τη γραμμή;

Το ερώτημα είναι και υλικοτεχνικό και νομικό. «Εφόσον δεν υπάρχουν κανόνες φωτεινής γραμμής για να εξακριβωθεί πόση εισροή ή παρέμβαση από τον χρήστη της τεχνητής νοημοσύνης χρειάζεται, κάθε εργασία πρέπει να αξιολογείται ξεχωριστά. Είναι θέμα πτυχίου», γράφει ο James Sammataro (συνεργάτης) και ο Nicholas Saady (συνεργάτης) του Pryor Cashman LLP για Διαφημιστική πινακίδα. «Σύμφωνα με τις παραδοσιακές αρχές, όσο περισσότερη ανθρώπινη εμπλοκή και όσο περισσότερο η τεχνητή νοημοσύνη χρησιμοποιείται ως εργαλείο (και όχι ως δημιουργός), τόσο ισχυρότερη είναι η υπόθεση για την προστασία των πνευματικών δικαιωμάτων».

Η παρακολούθηση κάθε εισόδου σε ένα σύνολο δεδομένων ενός προγράμματος παραγωγής τεχνητής νοημοσύνης θα είναι ευθύνη αυτού του προγράμματος ή του δημιουργού που το χρησιμοποίησε; Πώς θα παρακολουθείται, θα αποθηκευτεί και θα μεταδοθεί με ακρίβεια η πηγή, καθώς δυνητικά εκατομμύρια κομμάτια δεδομένων χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία νέων δημιουργικών ήχων, κειμένων ή εικόνων με χρήση τεχνητής νοημοσύνης;

Τριβή μεταξύ μουσικής και τεχνολογίας

Ένα παρόμοιο αίνιγμα έχει ταλαιπωρήσει την τεχνολογία blockchain και την αποτελεσματικότητά της στη μουσική. Τεχνικά, η αποθήκευση των πληροφοριών ενός μουσικού έργου στο αμετάβλητο καθολικό του blockchain θα μπορούσε να λύσει πολλά ζητήματα που επηρεάζουν τους δημιουργούς αυτού του μουσικού έργου – από παραγωγούς μέχρι τραγουδοποιούς, μουσικούς και σχεδιαστές που όλοι διέθεταν ένα μουσικό κομμάτι στη ζωή. Το πρόβλημα με αυτό το ουτοπικό όραμα της τεχνολογίας blockchain που λύνει όλα αυτά τα προβλήματα – που εύκολα θα μπορούσε – είναι ότι κάθε μέρος που εμπλέκεται στον κύκλο ζωής και στο μουσικό έργο θα πρέπει να «μιλάει την ίδια γλώσσα» χρησιμοποιώντας το ίδιο τεχνολογικό σύστημα. Φανταστείτε να προσπαθείτε να συνεχίσετε μια ομαδική συνομιλία με τους μισούς ανθρώπους που χρησιμοποιούν iPhone και τους άλλους μισούς, χρησιμοποιώντας Android, είναι σαν ένα παιχνίδι τηλεφώνου. Η μουσική βιομηχανία ως έχει είναι πολύ εκτεταμένη και κατακερματισμένη για να χρησιμοποιήσει ένα ενιαίο σύστημα για οτιδήποτε.

Ατενίζοντας το μέλλον

Τα logistics και τα νομικά ζητήματα της υιοθέτησης νέων τεχνολογιών, αν και περίπλοκα, μπορεί να είναι δημιουργικά υγιή για τη διασταύρωση μουσικής και τεχνολογίας. Σε μεγάλο βαθμό, οι PRO υπάρχουν ως διοικητικοί ντετέκτιβ που προστατεύουν τα δικαιώματα των δημιουργών και το περιεχόμενο που δημιουργούν – με την επιτάχυνση νέων δημιουργών με τη μορφή τεχνητής νοημοσύνης, θα δούμε επίσης πρακτορεία να εμφανίζονται για να υπερασπιστούν τα δημιουργικά δικαιώματα;

Πηγή: https://www.forbes.com/sites/jacquelineschneider/2023/02/28/how-latest-ai-generated-copyright-loss-could-add-friction-to-music-and-technologys-complicated– σχέση/