Πώς οι καλλιτέχνες μπορούν να παρακάμψουν τις παραδοσιακές δομές ψυχαγωγίας και να δημιουργήσουν αυθεντική εμπειρία θαυμαστών

Όταν πρωτοεμφανίστηκε η τεχνολογία blockchain, οι περισσότεροι άνθρωποι την είδαν ως το θεμέλιο που εγκαινίασε έναν νέο κόσμο αποκεντρωμένης χρηματοδότησης. Και ενώ είναι αυτό, είναι πολύ περισσότερο όπως προανήγγειλε τον ερχομό του Web3.0. Αυτή είναι η πιο πρόσφατη επανάληψη του Διαδικτύου και είναι ουσιαστικά ένα πλήρως αποκεντρωμένο, διαφανές και αμετάβλητο σύνολο εργαλείων που μεταμορφώνουν τον τρόπο που χρησιμοποιούμε το Διαδίκτυο.

Με την εμφάνιση αρκετών κρυπτονομισμάτων, NFT, DOA, dApps, ακόμη και του μετασύνδεσης, καταλαβαίνουμε ότι ο μετασχηματισμός του Web3.0 εκτείνεται πολύ πέρα ​​από τη χρηματοδότηση. Ένα μέρος που ήδη αποδεικνύεται ότι είναι μια νέα πνοή είναι η ψυχαγωγία. Η οικονομία των δημιουργών βρίσκει τρόπους να χρησιμοποιεί λύσεις Web3.0 για να ενισχύσει την καριέρα τους με έναν πιο καθηλωτικό, εντυπωσιακό και κερδοφόρο τρόπο για τους δημιουργούς και τους θαυμαστές τους.

«Η έλευση του Web3.0 δεν σημαίνει ακριβώς την ημέρα της μοίρας για το Facebook, το Youtube, το Spotify, το Twitter και όλες τις άλλες τεχνολογίες Web2.0 που έχουν κάνει τη ζωή μας καλύτερη με τα χρόνια. Αλλά αυτό σημαίνει ότι θα χρειαστεί να μπούμε σε αυτόν τον νέο κόσμο για να παραμείνουμε σχετικοί και να έχουμε τις καλύτερες πιθανότητες να αναπτυχθούμε», λέει ο Christopher Khorsandi, ιδρυτής του Gybsy, μιας πλατφόρμας εμπορίου Web3.0 που απευθύνεται σε χώρους, καλλιτέχνες και καλλιτέχνες και τους θαυμαστές τους.

Η βιομηχανία της ψυχαγωγίας πρόκειται να βιώσει σημαντικές αλλαγές σε θεμελιώδεις πτυχές της βιομηχανίας που θα πάρουν την εξουσία από τους παραδοσιακούς φύλακες της και θα την βάλουν σταθερά στα χέρια των καλλιτεχνών, των διασκεδαστών και των θαυμαστών τους.

Η αποκεντρωμένη δομή του Web3.0 παρέχει ίσες ευκαιρίες για κάθε καλλιτέχνη

Ομολογουμένως, έχει γίνει πολύ πιο εύκολο σήμερα να το κάνεις ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης από ό,τι ήταν πριν από μια δεκαετία ή περισσότερο. Υπάρχουν πολλούς καλλιτέχνες που έχουν κάνει τη δική τους επιτυχία μέσω της καθαρής σκληρότητας και της βοήθειας των μέσων κοινωνικής δικτύωσης. Καλλιτέχνες και συγκροτήματα όπως οι Lana Del Ray, Chance the Rapper, Nipsey Hussle και Imagine Dragons έρχονται στο μυαλό.

Ωστόσο, με όλες αυτές τις επιτυχίες, εξακολουθεί να υπάρχει η αίσθηση ότι οι καλλιτέχνες και οι δημιουργοί περιεχομένου που έχουν υπογράψει σε μεγάλες εταιρείες έχουν το προβάδισμα έναντι εκείνων που προσπαθούν να χαράξουν το δικό τους μονοπάτι. Αλλά ακόμη και με τα προφανή πλεονεκτήματα σταδιοδρομίας που έρχονται με την υπογραφή σε μια εταιρεία, η πραγματικότητα δεν είναι πάντα τόσο χαριτωμένη. Οι ετικέτες μπορεί να φαίνεται να επωφελούνται πάρα πολύ από τη δημιουργικότητα του καλλιτέχνη τους. Μερικές φορές φαίνεται ότι οι καλλιτέχνες είναι δοξασμένοι υπάλληλοι που εργάζονται για ένα αφεντικό.

Το 2015, ο Prince ανακοίνωσε ότι θα παρακάμπτει τις δισκογραφικές και κυκλοφορώντας τη μουσική του αποκλειστικά μέσω της υπηρεσίας streaming του Jay-Z, Tidal. Προχώρησε ακόμη και στο περιγράφουν τα δισκογραφικά συμβόλαια ως σκλαβιά και συμβούλεψε τους εκκολαπτόμενους καλλιτέχνες να μείνουν μακριά τους. Εκτός από τον Prince, πολλοί άλλοι καλλιτέχνες, όπως ο Paul McCartney και Η Taylor Swift, η οποία έχασε τα δικαιώματα για τα πρώτα έξι άλμπουμ της, έχουν νιώσει επίσης το τσίμπημα.

«Είναι άδικο ένας καλλιτέχνης να περνά αμέτρητες ώρες στο στούντιο φτιάχνοντας καλή μουσική μόνο και μόνο για να πάνε οι κύριοι στην εταιρεία. Οι ετικέτες παίρνουν τόσο μεγάλο κομμάτι από την πίτα που δεν μένει σχετικά τίποτα για τον καλλιτέχνη. Αυτός είναι ο λόγος που δημιουργήσαμε το Gybsy για να βοηθήσουμε τους καλλιτέχνες και κάθε οντότητα στην αλυσίδα αξίας της ψυχαγωγίας να αναλάβουν τον έλεγχο της μοίρας τους.»

Το Gybsy μοιάζει με μια τυπική πλατφόρμα Web2.0, αλλά βασίζεται στην τεχνολογία blockchain για να διασφαλίζει διαφανείς και αποτελεσματικές αγορές εμπορίου και εισιτηρίων. Η πλατφόρμα εξαλείφει τα τρέχοντα προβλήματα έκδοσης εισιτηρίων που επιτρέπουν το scalping και την απάτη των εισιτηρίων. Έχει επίσης μια στρατηγική δικαιωμάτων που επιτρέπει στους καλλιτέχνες και τους χώρους να κερδίζουν χρήματα με διαφάνεια από τις δευτερεύουσες πωλήσεις εισιτηρίων. Η λύση ηλεκτρονικού εμπορίου της Gybsy προσφέρει επίσης καλλιτέχνες, υποστηρικτές και χώρους εκδηλώσεων την ευκαιρία να αλληλεπιδράσουν με τους θαυμαστές και το κοινό τους δημιουργώντας και πουλώντας NFT στους θαυμαστές τους.

Το Web3.0 θα μεταμορφώσει την εμπειρία των θαυμαστών για τον καλλιτέχνη

Οι ευκαιρίες στο Web3.0 για τους καλλιτέχνες να χτίσουν αυθεντικές σχέσεις με τους θαυμαστές τους από την αρχή της καριέρας τους είναι ατελείωτες.

Ένας τρόπος για να συμβεί αυτό είναι μέσω των NFT. Αυτό το προϊόν Web3.0 έδωσε στους καλλιτέχνες και στην ευρύτερη δημιουργική κοινότητα έναν τρόπο να δώσουν κίνητρα στο κοινό τους. Οι θαυμαστές θέλουν να συμμετέχουν όσο το δυνατόν περισσότερο στις ζωές των καλλιτεχνών που αγαπούν, έτσι οι καλλιτέχνες μπορούν να τους προσφέρουν αυτή την ευκαιρία μέσω της πώλησης NFT εμπνευσμένων από διαφορετικά στοιχεία της καριέρας τους.

Ο Khorsandi αποκαλεί τα NFT, ιδιαίτερα εκείνα με πραγματική χρησιμότητα, το απόθεμα του μέλλοντος. «Ξέρετε πώς μας άρεσε να συλλέγουμε κάρτες του μπέιζμπολ ως παιδιά, ελπίζοντας ότι θα εκτιμούσαν την αξία τους και θα μας έβγαζαν κέρδος; Αυτή είναι η ίδια ιδέα με τα NFT. Οι καλλιτέχνες μπορούν να δημιουργήσουν NFT εμπνευσμένα από ένα τραγούδι επιτυχίας, μια ιδιαίτερη στιγμή στη ζωή τους, μια αποκλειστική στιγμή πίσω από τα παρασκήνια και κυριολεκτικά οτιδήποτε άλλο έχει αντιληπτή αξία. Και καθώς η επιτυχία του καλλιτέχνη μεγαλώνει και αρχίζουν να προσφέρουν ειδική πρόσβαση, ανταμοιβές ή εμπορεύματα μόνο σε αυτούς τους κατόχους των NFTs τους, αυτό οδηγεί στην αυξημένη αξία των NFT, επομένως είναι ένα win-win για όλους». Αυτό σημαίνει ότι οι θαυμαστές μπορούν να έχουν μερίδιο στο μέλλον ενός καλλιτέχνη από την αρχή, ενώ τους προσφέρουν τους πόρους που χρειάζονται για να χτίσουν μια επιτυχημένη καριέρα.

Ένα άλλο χρήσιμο εργαλείο στο οπλοστάσιο του Web3.0 είναι η χρήση του Αποκεντρωμένες Αυτόνομες Κοινότητες (DOA). Αυτό το φόρουμ συμβατό με το Web3.0 μπορεί να βοηθήσει τους καλλιτέχνες να δημιουργήσουν μια πιστή κοινότητα οπαδών που δεν είναι εκεί απλώς για να απαιτήσουν περιεχόμενο αλλά για να συμμετέχουν πραγματικά στη διαδικασία δημιουργίας. Οι θαυμαστές θα έχουν μια θέση στην πρώτη σειρά για οποιοδήποτε έργο στο οποίο εργάζεται ο αγαπημένος τους καλλιτέχνης και επίσης θα συμμετέχουν στη λήψη αποφάσεων σε όλη τη διαδικασία. Αυτή η άμεση σχέση με τους πραγματικούς καταναλωτές του περιεχομένου θα αποδειχθεί πιο αποτελεσματική και επιδραστική από τη γραφειοκρατία των δισκογραφικών στελεχών, πρακτόρων, δημοσιογράφων κ.λπ.

Οι καλλιτέχνες θα μπορούν επίσης να έχουν όλα τα δικαιώματα στη μουσική τους και να τη χρησιμοποιούν με όποιον τρόπο θεωρούν κατάλληλο. Επίσης, λόγω της αμετάβλητης τήρησης αρχείων του blockchain, η κοπή NFT για το περιεχόμενό τους θα παρείχε ένα σταθερό και επαληθεύσιμο ιστορικό της ιδιοκτησίας του περιεχομένου με τρόπο που είναι σχεδόν αδύνατο να παραποιηθεί.

Μαζί με τους καλλιτέχνες, οι αθλητικές επωνυμίες μπορούν επίσης να προσαρμόσουν και να αναπτύξουν το μοντέλο τους χρησιμοποιώντας τώρα την τεχνολογία αφοσίωσης θαυμαστών μέσω του Web 3.0. της OracleORCL
Η νέα πλατφόρμα ανάλυσης CrowdTwist που βασίζεται στο SaaS χρησιμοποιείται για τη δημιουργία ενός εξατομικευμένου προγράμματος που χρησιμοποιεί το Web3, επιβραβεύοντας πελάτες και θαυμαστές με βάση τη δέσμευσή τους. Το Sail GP, το παγκόσμιο πρωτάθλημα ιστιοδρομιών, χρησιμοποιεί το CrowdTwist για να δημιουργήσει ένα πρόγραμμα αφοσίωσης που θα συνδέει το Web2 και το Web3 και τελικά θα ανταμείβει τους θαυμαστές για την αφοσίωση και τη συναισθηματική τους συμμετοχή.

Ο Warren Jones, Chief Technology Officer της SailGP, δήλωσε σχετικά με το νέο εγχείρημα: «Είμαστε μια εταιρεία Web2 που κινείται στον χώρο του Web3, επομένως θα εξακολουθούμε να έχουμε πελάτες Web2. Πρέπει λοιπόν να συμβεί αυτή η προσέγγιση χωρίς τριβές. Εργαζόμαστε για το πώς θα λειτουργήσει αυτό για έναν χρήστη Web2 και πώς θα λειτουργήσει σε ένα περιβάλλον Web3."

Ο διευθυντής αθλητικού μάρκετινγκ και επιχειρηματικής ανάπτυξης της Oracle, Amr Elrawi, δήλωσε: «Οι μεγαλύτερες προκλήσεις πολλών αθλητικών επωνυμιών είναι ότι κατά τη διάρκεια εκδηλώσεων ο οπαδός ασχολείται ενεργά. Αλλά τι κάνετε μεταξύ των γεγονότων, τι κάνετε πριν και μετά το γεγονός, όταν δεν έχετε το περιεχόμενο ήρωα που είναι το γεγονός που συμβαίνει.»

"Αυτή είναι μια ευκαιρία να αρχίσετε να αλληλεπιδράτε με αυτούς τους θαυμαστές, παρέχοντάς τους αποκλειστικές εμπειρίες ή αποκλειστικό περιεχόμενο."

Η συνολική ικανότητα των καλλιτεχνών και των επωνυμιών να διατηρούν την κυριότητα και τη διακυβέρνηση του περιεχομένου και της επαγγελματικής τους πορείας, διαθέτοντας παράλληλα την εμπειρία και τα οφέλη στους θαυμαστές με διαφανή αλλά με δυνατότητα δημιουργίας εσόδων, είναι το μέλλον της ψυχαγωγίας. Τα NFT, τα DOA και αυτές οι νέες δομές κινήτρων είναι μόνο η αρχή αυτής της επανάστασης που βασίζεται στο διαδίκτυο στη βιομηχανία του θεάματος και οι καλλιτέχνες και οι θαυμαστές φαίνεται να το λατρεύουν.