Hot Stove Cool Music Benefit Concert γιορτάζει 10 χρόνια στο Σικάγο με τη Mavis Staples

Καθώς οι ζωντανές εκδηλώσεις συνεχίζουν να επιστρέφουν μετά από μια αναγκαστική απόλυση εν μέσω πανδημίας, η σειρά συναυλιών Hot Stove Cool Music πρόκειται να γιορτάσει τη 10η επέτειό της την Παρασκευή το βράδυ στο Σικάγο.

Μετά από πρόσφατες διαδικτυακές δεσμεύσεις, η πλάκα της Παρασκευής στο οικείο κλαμπ του Σικάγο μετρό σηματοδοτεί την πρώτη αυτοπροσώπως δόση από το 2019, ένα ποικίλο νομοσχέδιο που περιλαμβάνει μια ειδική παράσταση από τη θρυλική τραγουδίστρια R&B/Gospel και ακτιβίστρια για τα πολιτικά δικαιώματα Mavis Staples, καθώς και τις παραστάσεις της τραγουδίστριας alt rock της δεκαετίας του '90, τραγουδοποιού Juliana Hatfield, του indie rocker Ted Leo, του Scott Lucas από το Σικάγο. Το εναλλακτικό δίδυμο Local H, ο Alt stalwart Kay Hanley των Letters To Cleo, ο New York Yankee outfielder που έγινε κιθαρίστας Bernie Williams και πολλοί άλλοι, με διαθέσιμα πακέτα VIP.

Αυτό που ξεκίνησε στη Βοστώνη το 2000 επεκτάθηκε στο Σικάγο 12 χρόνια αργότερα μετά την πρόσληψη του Theo Epstein από τους Chicago Cubs ως προέδρου των επιχειρήσεων μπέιζμπολ. Ενώ ο Epstein έχει προχωρήσει σε μια θέση ως στέλεχος στο Major League Baseball, η συναυλία συνεχίζεται ως ένα καλοκαιρινό παιχνίδι στο Σικάγο, φέρνοντας κοντά τους κόσμους του μπέιζμπολ και της μουσικής.

«Λοιπόν, ως κάποιος που συμμετέχει σε μια ποικιλία φιλανθρωπικών εκδηλώσεων και οργανισμών, αυτό είναι πραγματικά καθαρή διασκέδαση. Επειδή είναι πραγματικά όλα σχετικά με τη ζωντανή μουσική», δήλωσε ο συνεργάτης του Hot Stove Chicago, Lin Brehmer, οικοδεσπότης επί σχεδόν 40 χρόνια στον εναλλακτικό σταθμό ενηλίκων του Σικάγο WXRT. «Αυτό που με κολλάει όλα αυτά τα χρόνια, είναι ότι αντί να το επικεντρώνω γύρω από μια μεγάλη φιλανθρωπική οργάνωση για την οποία συγκεντρώνουν χρήματα, επικεντρώνεται πάντα σε μικρότερες κοινωφελείς φιλανθρωπικές οργανώσεις – πολλές από αυτές για υποεξυπηρετούμενες γειτονιές – και επίσης για μια πολύ ωραία μουσική όχι - για κέρδη όπως η Παιδική Χορωδία του Σικάγου. Το να υποστηρίξουμε αυτό το γκρουπ [μέσω του Hot Stove] και μετά να τους δούμε να γίνονται οι τραγουδιστές υπόκρουσης για την παράσταση «Quadrophenia» του Pete Townshend [το 2017] στο Rosemont Theatre ήταν πολύ ωραίο. Και θα είναι εκεί [την Παρασκευή το βράδυ] και θα παίξουν», είπε.

Τα οφέλη της μουσικής σε νεαρή ηλικία είναι καλά τεκμηριωμένα, ενισχύοντας τις γνωστικές δεξιότητες ενώ εκθέτουν τα παιδιά σε ιδέες όπως η συνεργασία.

Αν και είναι συχνά μια γρήγορη αποκοπή από το αμερικανικό πρόγραμμα σπουδών σήμερα, για τη μουσικό της Βοστώνης Juliana Hatfield, η οποία είχε μουσική στην τάξη σε νεαρή ηλικία, παρακολούθησε το Berklee College of Music και σπούδασε τέχνη στο School of the Museum of Fine Arts στη Βοστώνη. Το 2012, τα πρώτα κέρδη χάρη στη μουσική, την τέχνη και τον αθλητισμό ήταν τεράστια.

«Η τέχνη, η μουσική και ο αθλητισμός είναι όλα πολύ σημαντικά για τα παιδιά και τους εφήβους. Ήταν όλα πραγματικά κρίσιμα και αλληλένδετα για μένα. Είχα πρόσβαση σε όλα αυτά τα πράγματα όσο ήμουν στο σχολείο και τα χρησιμοποίησα όλα. Και πραγματικά νιώθω ότι χωρίς αυτούς, θα είχα χαθεί εντελώς», είπε. «Ήμουν πολύ ντροπαλός έφηβος. Δεν ήξερα πραγματικά πώς να επικοινωνήσω. Μπόρεσα όμως να είμαι με τους συνομηλίκους μου παίζοντας μουσική ή αθλητισμό ή σε μαθήματα τέχνης. Και νομίζω ότι είναι τραγωδία όταν αυτά τα πράγματα αφαιρούνται από τα παιδιά. Γιατί υπάρχουν παιδιά που δεν έχουν πού να πάνε ή το περιβάλλον του σπιτιού τους είναι κακό. Επομένως, είναι πολύ σημαντικό να έχετε ένα μέρος για να παίξετε μουσική ή να ζωγραφίσετε ή να κλωτσήσετε μια μπάλα ποδοσφαίρου. Δεν υπερβάλλω όταν λέω ότι νομίζω ότι είναι τραγικό», είπε ο Χάτφιλντ.

«Η μουσική κυριολεκτικά μου έσωσε τη ζωή νομίζω. Το είχα πάντα στο σχολείο. Ήμουν σε χορωδίες και έμαθα να παίζω βιολί στο δημοτικό. Και καταγραφικό. Όλοι έπρεπε να προσπαθήσουν. Αλλά δεν είναι μόνο η συσκευή εγγραφής ή το βιολί, είναι ένας τρόπος να ανοίξεις το μυαλό σου σε πιθανότητες όταν είσαι νέος. Και επίσης το σώμα σας – τα δάχτυλά σας και ο εγκέφαλός σας. Υπάρχουν πολλά μαθηματικά που εμπλέκονται στη μουσική. Έτσι, όλα αυτά τα μέρη του σώματος και του εγκεφάλου σας ανοίγουν όταν το μαθαίνετε», εξήγησε ο Χάτφιλντ.

Από το 2000, οι εκδηλώσεις της Βοστώνης και του Σικάγου έχουν συγκεντρώσει σχεδόν 14 εκατομμύρια δολάρια για το Foundation To Be Named Later and the Gammons Scholars.

Συνιδρυτής από τον Theo Epstein και τον αδελφό του Paul Epstein, κοινωνικό λειτουργό στη Μασαχουσέτη. Ίδρυμα που θα ονομαστεί αργότερα είναι ένας φιλανθρωπικός οργανισμός που συγκεντρώνει κεφάλαια για μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς που εργάζονται για να βοηθήσουν τη νεολαία των πόλεων, μεριμνώντας για τη διανομή όλων των κεφαλαίων που συγκεντρώθηκαν για να διασφαλιστεί ο μέγιστος αντίκτυπος σε τοπικό επίπεδο τόσο στη Βοστώνη όσο και στο Σικάγο.

Ιδρυμένες από τον μακροχρόνιο συγγραφέα του μπέιζμπολ, την προσωπικότητα του MLB Network και τον κιθαρίστα Peter Gammons, οι συναυλίες βοήθησαν στην παροχή επιχορηγήσεων για δίδακτρα και καθοδήγηση σε περισσότερους από 225 μαθητές για περισσότερες από δύο δεκαετίες.

Με αναφορές ότι εκατομμύρια παιδιά στην Αμερική μπορεί να μην έχουν συνδεθεί ποτέ για διαδικτυακή μάθηση εν μέσω της καραντίνας της πρώιμης πανδημίας, Gammons Scholars έχουν λάβει αυξημένη σημασία και θα αποτελέσουν κεντρικό στοιχείο των φετινών εκδηλώσεων.

Μεγαλώνοντας στη νότια πλευρά του Σικάγο, η Staples είχε μουσική στη ζωή της σε νεαρή ηλικία, στο σπίτι της, στην εκκλησία και δίπλα στον πατέρα και τα αδέρφια της ως μέρος των The Staple Singers, οι οποίοι παρέλασαν μαζί με τον Dr. Martin Luther King Jr. Νο 1 σινγκλ το 1972 με το "I'll Take You There".

Μεγαλώνοντας στην 33η οδό στη νότια πλευρά του Σικάγο, κοντά σε καλλιτέχνες όπως ο Sam Cooke και ο Lou Rawls, η πρώτη δημόσια παράσταση της Mavis έλαβε χώρα όχι πολύ μακριά στο 48ο, όπου οι Staple Singers τραγούδησαν για πρώτη φορά στην εκκλησία της θείας της Katie το 1948.

«Πάντα καθόμασταν στο πάτωμα κυκλικά κάνοντας πρόβες – και [η θεία Κέιτι] είπε: «Όλοι ακούγεστε πολύ καλά! Πιστεύω ότι θέλω όλοι να τραγουδήσετε στην εκκλησία μου την Κυριακή». Και ήμασταν τόσο χαρούμενοι που θα τραγουδούσαμε κάπου αλλού εκτός από το πάτωμα του σαλονιού!». είπε ο Στέιπλς κατά τη διάρκεια μια συνομιλία του 2020. «Φτάνουμε στην εκκλησία της θείας Καίτης και ο κόσμος μας ανταπέδωσε παλαμάκια! Δεν ξέραμε τι σημαίνει encore. Δεν ξέραμε ότι έπρεπε να ξανατραγουδήσουμε. Έπρεπε να τραγουδήσουμε το ίδιο τραγούδι! Ήταν το πρώτο τραγούδι που μας δίδαξε ο πατέρας μου και αυτό ήταν το "Will the Circle Be Unbroken;" Έπρεπε να τραγουδήσουμε αυτό το τραγούδι τρεις φορές! Και ο Ποπς είπε, «Σοκ, σε αυτούς τους ανθρώπους αρέσουμε! Θα πάμε σπίτι για να μάθουμε άλλα τραγούδια!». Και αυτό κάναμε».

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΑΠΟ ΦΟΡΕΣΑπό τα πολιτικά δικαιώματα μέχρι τον κορωνοϊό, είμαστε "Όλοι μαζί": Mavis Staples σε νέο σινγκλBy Jim Ryan

Ο Staples γνώρισε μια αξιοσημείωτη αναγέννηση καριέρας από το 2004, προσεγγίζοντας μια εντελώς νέα γενιά θαυμαστών μέσω της συνεργασίας με καλλιτέχνες όπως οι Jeff Tweedy των Wilco, Ben Harper, M. Ward, Arcade Fire, Hozier και Run The Jewels. Το τελευταίο της άλμπουμ, Πήγαινέ με σπίτι, περιλαμβάνει παραστάσεις που απαθανατίστηκαν μαζί με τον αείμνηστο Levon Helm (The Band) το 2011.

«Εδώ έχεις κάποια που παίζει εδώ και 70 χρόνια περίπου, από τη στιγμή που έπρεπε να σταθεί στους τηλεφωνικούς καταλόγους σε μια εκκλησία για να τραγουδήσει με τους The Staple Singers, όταν ήταν απλώς μια πράξη του Ευαγγελίου», παρατήρησε ο Brehmer. σημειώνοντας τον σημαντικό ρόλο που παίζει στο Σικάγο. «Είναι τόσο σημαντικό να πάει ο κόσμος να τη δει. Ειδικά αν δεν την έχουν δει ποτέ. Απλώς έχει τόση πολλή ενέργεια και τόση πολλή ζωή και τόση θετική ενέργεια για πράγματα που οι άνθρωποι πρέπει να έχουν θετική ενέργεια».

«Απλώς θα κάτσω στο κοινό και θα κάτσω εκεί με χαλαρό σαγόνι με δέος. Όλοι είναι πολύ ενθουσιασμένοι που η Mavis θα είναι εκεί. Όλοι με τους οποίους μίλησα είναι σαν, "Μπορείς να το πιστέψεις αυτό;" Και αυτό είναι ένα από τα σπουδαία πράγματα για να το κάνεις», είπε ο Scott Lucas του Local H. «Είχαμε τον Buddy Guy εκεί [το 2019] και ήταν κάπως σαν, «Ουάου! Το να τον δω στο Metro και απλώς να παρακολουθείς τον τρόπο που αντιμετώπιζε το πλήθος ήταν πραγματική εκπαίδευση. Και αυτό είναι το θέμα με όλους αυτούς τους ανθρώπους, και με όλους αυτούς τους ανθρώπους από τη Βοστώνη, η εκπαίδευση δεν σταματά ποτέ».

Για τη Hatfield, οι εμφανίσεις αυτού του Σαββατοκύριακου θα σηματοδοτήσουν την επιστροφή της στις παραδοσιακές ζωντανές εμφανίσεις μετά από δύο χρόνια που πέρασε εκτός δρόμου εν μέσω πανδημίας. Καθώς η ζωντανή μουσική συνεχίζει να επιστρέφει εν μέσω αβέβαιων καιρών, τα λόγια του Staples κατά τη διάρκεια αυτής της συνομιλίας του 2020 ακούγονται όλο και πιο αληθινά.

«Όταν οι άνθρωποι έρχονται στις συναυλίες μου, θέλω να φεύγουν από εκεί νιώθοντας καλύτερα από ό,τι όταν έφτασαν», είπε. «Ξέρω ότι οι άνθρωποι αισθάνονται πεσμένοι και κακοί, αλλά πρέπει να συνεχίσετε να κρατάτε την πίστη σας. Κράτα την ελπίδα. Αν δεν το κάνουμε, τι έχουμε;»