Το "Hellraiser" προσφέρει λίγα νέα αξιοθέατα, άφθονο πόνο αλλά λίγη ευχαρίστηση

Hellraiser (2022)

_{Spyglass/βαθμολογία R/115 λεπτά}

_{Σκηνοθεσία Ντέιβιντ Μπρόκνερ}

_{Σε σενάριο Ben Collins και Luke Piotrowski, με μια ιστορία των Collins, Piotroswki και David Goyer}

_{Βασισμένο στο «The Hellbound Heart» του Clive Barker}

_{Φωτογραφία: Eli Born}

_{Μουσική Ben Lovett}

_{Πρεμιέρα στο Hulu με την ευγενική παραχώρηση της Walt Disney στις 7 Οκτωβρίου}

του Ντέιβιντ Μπρόκνερ Hellraiser αισθάνεται σαν ένα πρωταρχικό παράδειγμα αυτού που έχει γίνει «Μην το μαλώνεις!» εποχή της δημιουργίας ταινιών franchise. Είναι μια νέα παραλλαγή του διηγήματος του Clive Barker "The Hellbound Heart", ή ακριβέστερα, είναι ένα άλλο δοξασμένο μέρος πρώτο σε αυτό που μπορεί να είναι ένα νέο Hellraiser προνόμιο. Έχει έναν αξιοπρεπή προϋπολογισμό, λίγους ηθοποιούς με υπερπροσόντα και το μερίδιό του σε επώδυνες σφαγές με βαθμολογία R. Ωστόσο, η ταινία, που κάνει το ντεμπούτο της στο Hulu αυτή την Παρασκευή, χτυπιέται από μια συγκεκριμένη ανάγκη να παίξει στους θαυμαστές. Είναι σχεδόν υπερβολικά αξιοσέβαστο για το καλό του. Γιατί είναι ουσιαστικά ένα δοξασμένο Hellraiser μέρος 1 έκδοση 2.0, αισθάνεται συγκρατημένο στην αφήγηση και στην οπτική απεικόνιση. Χτυπάει τα περισσότερα beat που λαχταρούν οι περισσότεροι θαυμαστές, αλλά μόνο έτσι και μόνο αυτό. Επειδή έχει κολλήσει περνώντας από την κίνηση του πρώτου μέρους, δεν επεκτείνει ποτέ τους ορίζοντές του πέρα ​​από αυτό που περιμένουμε.

Το πιο αποκαρδιωτικό είναι πώς η ταινία εξελίσσεται τελικά σε μια γενική εφηβική ταινία, όπου μισή ντουζίνα καυτοί νεαροί ενήλικες επιχειρούν σε μια τοποθεσία και παρασύρονται από μια υπερφυσική απειλή. Ότι η υπερφυσική απειλή είναι το Pinhead (ένα παιχνίδι Jaime Clayton, ακόμα κι αν είναι ως επί το πλείστον μια αφηρημένη έννοια) και τα κενόμπιτς της αξίζει τον κόπο μόνο για όσους έχουν ήδη συνειδητοποιήσει. Διαφορετικά, είναι εξαιρετικά γκροτέσκο (ανταλλάσσοντας τα παραδοσιακά ρούχα της S&M για να φορούν μερίδες της σάρκας τους εξωτερικά) αλλά κατά τα άλλα γενικές μπούγκες και γυναίκες μπούγκι που κατά καιρούς εκτοξεύουν κοινοτοπίες για τη λεπτή γραμμή μεταξύ ευχαρίστησης και πόνου. Το πιο κοντινό στο υποκείμενο είναι να κάνεις τον κύριο πρωταγωνιστή του (μια ειλικρινά θεαματική Odessa A'zion) έναν εξαρτημένο που αναρρώνει, κάτι που παίζει ρόλο σε όλο το μοτίβο πόνος = απόλαυσης. Όπως πολλές από τις συνέχειες, αυτό μοιάζει με μια γενική ταινία τρόμου που τοποθετήθηκε εκ των υστέρων σε ένα Hellraiser ταινία.

Για όσους χρειάζονται λίγη πλοκή, η ταινία ξεκινάει με έναν πρόλογο όπου ο δισεκατομμυριούχος Γκόραν Βίσνιτς ολοκληρώνει τη «Διαμόρφωση θρήνου» (σκεφτείτε τον κύβο του Ρούμπικ αλλά με 74% περισσότερους φόνους) και υποφέρει φρικτά για τις ικανότητές του στην επίλυση γρίφων. . Στη συνέχεια πηγαίνουμε στη νεαρή Riley (A'zion), η οποία ζει με τον σκληροτράχηλο αδερφό της Brandon Flynn) και τον επί χρόνια φίλο του (Adam Faison) καθώς αναρρώνει από τον εθισμό. Δεν πάει καλά και ο φίλος της (Drew Starkey) δεν τη βοηθάει πείθοντάς την να τον βοηθήσει να ληστέψει μια μονάδα αποθήκευσης. Δεν υπάρχουν βραβεία για να μαντέψετε τι έχει κλαπεί ή να μαντέψετε ότι αυτή η φαινομενικά ακίνδυνη ληστεία έχει ως αποτέλεσμα 100 λεπτά μεταλλικών αλυσίδων, σχισμένης σάρκας και αγιασμού. Σε αυτή την έκδοση, πρέπει να κοπείτε από το κουτί για να καλέσετε τα εξωγήινα παράσιτα, κάτι που βρωμάει για τον αδερφό του Ράιλι, ο οποίος κόβει τον εαυτό του στο παιχνίδι του θανάτου και κυριολεκτικά σέρνεται στην κόλαση. Αλίμονο!

Δεν πρόκειται να προσποιηθώ Hellraiser Το 2022 είναι «χειρότερο» από (τα περισσότερα) τα άφθονα σίκουελ απευθείας σε VHS ή DVD. Αυτή είναι μια καλύτερα κατασκευασμένη και πιο εκλεπτυσμένη ταινία τρόμου. Ωστόσο, υπάρχει ένας ορισμένος πλεονασμός καθώς παρακολουθούμε αυτούς τους (ως επί το πλείστον εγγεγραμμένους) ανθρώπινους χαρακτήρες να ανακαλύπτουν το καταραμένο κουτί του παζλ και να κομματιάζονται από τους κενοβίτες. Τόσο μεγάλο μέρος της ταινίας ξοδεύεται λέγοντάς μας αυτά που ήδη γνωρίζουμε, κάτι που είναι λογικό αφού είναι μια νέα αρχή, αλλά φαντάζομαι ότι το μεγαλύτερο μέρος του κοινού που το παρακολουθεί θα έχει τουλάχιστον κάποια επίγνωση του franchise. Έχω κάνει συχνά πλάκα με το πώς ο Adrian Paul φωνάζει βοηθητικά "The quickening!" στον πρώτο κύλινδρο του Highlander: The Source καθώς τον «ταχύνουν», σαν κάποιος να τον παρακολουθεί Χάιλαντ 5 δεν θα ήξερα ήδη τι συμβαίνει. Πολύ απο Hellraiser αισθάνεται ακριβώς έτσι, ως εισαγωγική έκθεση για το ήδη ξεκίνημα μείον τη συγκεκριμένη στροφή του franchise.

Δεν βοηθάει τα πράγματα είναι ότι η εικόνα είναι τόσο κακώς φωτισμένη και γκρίζα που μερικές φορές μπορεί να είναι δύσκολο να ξεχωρίσουμε τα διάφορα αξιοθέατα που ο Pinhead θέλει να μας δείξει. του Μπρούκνερ Το Νυχτερινό Σπίτι (ένα φοβερό υπερφυσικό ψυκτικό συγκρότημα με απόδοση στο επάνω ράφι από τη Rebecca Hall) δεν ήταν ακριβώς φωτισμένο σαν χριστουγεννιάτικο δέντρο, αλλά ποτέ δεν χρειάστηκε να στραβώσω. Καμία από τις εικόνες δεν είναι τόσο καινοτόμα πέρα ​​από το «Ουάου, αυτό είναι τόσο τρομερό όσο θα περίμενα από ένα Hellraiser τίναγμα." Δεν υπάρχει τίποτα επικίνδυνο ή παραβατικό σε αυτό. Και πάλι, χάνουμε ως επί το πλείστον τη σεξουαλική όψη που σχετίζεται περισσότερο με την πρώτη ταινία, η οποία κάνει τη δεύτερη συνέχεια/ριμέικ ροής που προκαλεί νοσταλγία σε μια εβδομάδα μετά Hocus pocus 2 να είναι λιγότερο καυλιάρης από τον κινηματογραφικό προκάτοχό του. Η υπερβολικά μεγάλη (περίπου 110 λεπτά) ταινία ενδιαφέρεται τόσο πολύ να μην είναι κακή ή ασέβεια που ξεχνά να είναι καλή ή καινοτόμος.

Έχουμε να κάνουμε με μια παραγωγή μεγάλου προϋπολογισμού και ελπίδες franchise που προσπαθούν να αναπαράγουν μια καινοτομία που έγινε το 1987 καθαρά για να αποδείξουν ότι ήταν εφικτό. Τα πρώτα δύο Hellraiser Οι ταινίες ήταν φρικιαστικές και ενοχλητικές με περιορισμένους προϋπολογισμούς. Ένιωθαν ταμπού και απαγορευμένοι με τρόπο που δεν μπορεί να συνδυαστεί με μια μεγάλη πρεμιέρα ροής σε μια εταιρεία που ανήκει εν μέρει στη Disney. Hellraiser ήταν ως επί το πλείστον ένα μελόδραμα δολοφονίας οικιακής χρήσης, αλλά Το Hellbound πήγε μπούγκι full-tilt. Εξακολουθεί να σοκάρει και θαμπώνει ως μια οπτικά εντυπωσιακή και πυρετωδώς τρομακτική παραλλαγή riff με βαθμολογία Χ Λαβύρινθος. Με υπογεγραμμένους χαρακτήρες (μόνο ο Ράιλι έχει βάθος χάρη στον A'zion) και μια λεπτή αφήγηση, Hellraiser εμφανίζεται ως παραλλαγή στο (για παράδειγμα) το House of Wax ξανακάνω με τον Pinhead ως τον βασικό κακό. Τουλάχιστον αυτό το άχρηστο ριμέικ ήξερε πώς να κάνει πάρτι. Hellraiser είναι, για να αναφέρω τη Lisa Simpson, επαναστατική με κομφορμιστικό τρόπο.