Ο David Leitch για το Superpower, "Bullet Train" του Brad Pitt και πιθανές συνέχειες, prequels και spin-offs

Όταν Ατομικής Ξανθιά βγήκε στους κινηματογράφους πριν από πέντε χρόνια, το ντεμπούτο μεγάλου μήκους του σκηνοθέτη David Leitch απέδειξε την ικανότητά του ως σκηνοθέτη ταινιών δράσης. Το έχει εδραιώσει με μια σειρά από νίκες, αλλά Τρένο σφαίρας τον βλέπει να σηκώνει ένα σωρό βήματα – και απέχει πολύ από το να γελάει και να γελάει.

Βασισμένο στο βιβλίο του Kôtarô Isaka, ο 90 εκατομμυρίων δολαρίων δράσης ταξιδεύει το κοινό σε ένα ανελέητο ταξίδι όταν πέντε δολοφόνοι βρίσκονται στο ίδιο τρένο με σφαίρες και αποδεικνύεται ότι έχουν κάτι κοινό. Τρένο σφαίρας διαθέτει ένα σύνολο καστ με επικεφαλής τον Brad Pitt και περιλαμβάνει τους Joey King, Aaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Michael Shannon, Sandra Bullock, Zazie Beetz και Bad Bunny, για να αναφέρουμε μερικούς.

Συνάντησα τον Leitch για να μιλήσω για την ταινία, την υπερδύναμη του Brad Pitt, γιατί η υποδειγματική καμπάνια μάρκετινγκ της ταινίας είναι τόσο σημαντική και γιατί η επέκταση του κόσμου της ταινίας είναι στη λίστα του.

Simon Thompson: Συνεχίζεις να φέρνεις τη σφραγίδα σου σε ταινίες δράσης Τρένο σφαίρας. Τι ήταν μοναδικό για εσάς εδώ που δεν μπορούσατε να κάνετε στο παρελθόν;

Ντέιβιντ Λέιτς: Αυτή είναι μια καλή ερώτηση. Τις δύο τελευταίες φορές, εξυπηρετούσαμε franchises. Deadpool 2 ήταν μια συνέχεια, και Hobbs και Shaw ήταν περισσότερο μια διαστολή του σύμπαντος, επομένως υπάρχουν πολλοί κανόνες, παραδόσεις και μύθοι με τους οποίους παίζετε. Είναι εντάξει, και η εξυπηρέτηση είναι διασκεδαστική, προκλητική και ικανοποιητική, και απόλαυσα κάθε στιγμή. Τι ήταν υπέροχο Τρένο σφαίρας είναι ότι η IP ήταν σχετικά άγνωστη εκεί έξω από την Ιαπωνία και έτσι μπορούσα να βάλω τη δημιουργική μου συμβολή σε αυτήν και να κάνω κάτι που ήταν πραγματικά από τη φωνή μου. Αν δείτε τη δουλειά μου από Ατομικής Ξανθιά και πώς έχει εξελιχθεί, υπάρχει ένα μικρό κομμάτι από όλες αυτές τις ταινίες και αυτές τις εμπειρίες μέσα Τρένο σφαίρας. Υπάρχει κάποια όμορφη οικοδόμηση κόσμου και μουσική όπως Ατομικής Ξανθιά, και υπάρχουν κάποιες πτυχές κωμωδίας φίλων από Hobbs και Shaw, και λίγο ανατρεπτικό χιούμορ σαν το in Deadpool. Με Τρένο σφαίρας, βλέπετε την ευαισθησία μου όταν απελευθερώνομαι σε μια IP που είναι δική μου, και εδώ πρέπει να τα κάνω όλα. Περάσαμε υπέροχα και είμαι πραγματικά περήφανος για αυτό.

Thompson: Αναφέρατε Ατομικής Ξανθιά, και δεν ξέρω αν το καταλάβατε, αλλά πριν από πέντε χρόνια αυτό το μήνα ήταν στις κινηματογραφικές αίθουσες.

Leitch: Είναι μόνο πέντε χρόνια;

Thompson: Φαίνεται σαν ένας διαφορετικός κόσμος;

Leitch: Το κάνει, και ήταν ένας ανεμοστρόβιλος. Περνάμε από έργο σε έργο και μου αρέσει. Δεν θεωρώ τίποτα από όλα αυτά ως δεδομένα. Έχω παλέψει τόσο σκληρά για να είμαι στην καρέκλα του σκηνοθέτη και να έχω την ευλογία να πω αυτές τις διασκεδαστικές ιστορίες που δεν θέλω να σταματήσω. Μου έχουν μείνει πολλά από αυτά μέσα μου. Όταν ενθουσιάζομαι με ένα σενάριο, λέω «Ας το φτιάξουμε». Ας το κάνουμε.' XNUMX χρονια? Ουάου. Φαίνεται ότι ήταν περισσότερο. Δεν πρόκειται να πω ψέματα. είναι πολλή δουλειά που έγινε σε πέντε χρόνια.

Thompson: Υπάρχει επίσης πώς η βιομηχανία έχει αλλάξει πολύ μέσα σε πέντε χρόνια. Είναι ένα εντελώς διαφορετικό θηρίο.

Leitch: Είναι πραγματικά. Το να υποστηρίζει η Sony αυτήν την αρχική IP αυτή τη στιγμή είναι απίστευτο. Το box office επιστρέφει και αναζωπυρώνεται, αλλά καθοδηγείται από αυτές τις νοσταλγικές συνέχειες όπως Top Gun, που είναι επικό σε μια τόσο υπέροχη ταινία και οι ταινίες με υπερήρωες της Marvel, οι οποίες εξυπηρετούν τους θαυμαστές ενός κόσμου με συναρπαστικό τρόπο, αλλά προσπαθούμε να καταρρίψουμε κάποια πρωτότυπη IP που μπορεί να προσγειωθεί στο καλοκαίρι ή στον χώρο των θεαμάτων. Αυτό θα ήταν μια χαρά πριν από πέντε χρόνια. θα μπορούσατε να έχετε περισσότερο χώρο για ταινίες όπως Τρένο σφαίρας, αλλά μετά εξαφανίστηκαν και ο Covid σχεδόν τους συνέτριψε. Τώρα επιστρέφουμε, και είναι το τέλειο παράθυρο του χρόνου για να βγει αυτή η ταινία και να δοκιμάσει τα νερά, και ελπίζουμε ότι ο κόσμος θα ανταποκριθεί.

Thompson: Οι σεκάνς έντονης δράσης συνεχίζουν να έρχονται Τρένο σφαίρας, αλλά υπάρχουν beats για ανάσες. Γυρίζοντας αυτό, διευκολύνατε το καστ σε αυτό και ξεκινήσατε να γυρίζετε πράγματα που ήταν λίγο πιο εύκολα ή ξεφεύγουν αμέσως από το βαθύ τέλος και τους βυθίσατε στη δράση;

Leitch: Νομίζω ότι ξεκινήσαμε με το να τους διευκολύνουμε. Εκτός από πράγματα όπως ο Μπραντ να περπατάει στο δρόμο, γυρίσαμε την ταινία σχεδόν με τη σειρά. Ξέραμε ότι αυτή ήταν μια ταινία για ανακαλύψεις και είχαμε ένα υπέροχο σενάριο, αλλά ήξερα ότι θα είχαμε όλες αυτές τις όμορφες στιγμές βελτίωσης λόγω του καστ που είχα. Μπορούσα να νιώσω από την ενέργεια και τη δημιουργικότητα του πληρώματος ότι θα βρίσκαμε αυτά τα ιδιαίτερα πράγματα. Όταν γυρίζεις μια ταινία εκτός λειτουργίας, αυτό γίνεται πιο περίπλοκο γιατί δεν μπορείς να εξυπηρετήσεις αυτά τα μοναδικά πράγματα στη συνέχεια, και δεν ήθελα να προσεγγίσω αυτήν την ταινία με αυτόν τον τρόπο. Ο Momomon ήταν μια όμορφη ανακάλυψη. Δεν ήταν στα σενάρια με τον τρόπο που βγαίνει στην τελική ταινία και έχει έναν πολύ πιο σημαντικό ρόλο σε αυτό, ακόμη και στο μάρκετινγκ αυτής της ταινίας τώρα. Ήταν απλώς το μικρόβιο μιας ιδέας όπως, "Γεια, ας έχουμε ένα βαγόνι τρένου μασκότ στο οποίο μπορούμε να έχουμε σκηνή μάχης επειδή προσπαθούμε να διαφοροποιήσουμε τις τοποθεσίες μας" και μετά, "Ω, πώς μοιάζουν αυτά τα βελούδινα ? Τι θα γινόταν αν ένα μεγάλο, τεράστιο βελούδινο ήταν μασκότ;». και χιονίσαμε. Θέλω να είναι περισσότερο μια διαδικασία ανακάλυψης, και επρόκειτο να συγκεντρώσω όλες τις όμορφες στιγμές.

Thompson: Χωρίς να θέλω να δώσω πολλά, υπάρχουν μερικές πραγματικές εκπλήξεις στην ταινία. Πόσο δύσκολο ήταν να προσπαθήσεις να κρατήσεις κρυφές αυτές τις εκπλήξεις σε έναν κόσμο όπου όλοι αναλύουν τρέιλερ και προσπαθούν να μαντέψουν, να σπάσουν ή να ξεκαθαρίσουν τα πράγματα στο διαδίκτυο;

Leitch: Είναι δύσκολο. Πρέπει να το δώσω στην ομάδα μάρκετινγκ για αυτό. Ο εμπειρικός κανόνας στο σημερινό μάρκετινγκ είναι ότι όσο περισσότερο περιεχόμενο υπάρχει εκεί έξω, θα έχετε περισσότερο κοινό και θα θέλουν περισσότερο. Ποτέ δεν ήταν έτσι. Κάποτε ίσχυε το λιγότερο είναι περισσότερο, αλλά νομίζω ότι η ομάδα μάρκετινγκ της Sony έχει κάνει εξαιρετική δουλειά. Υπάρχουν πολλά κομμάτια της ταινίας εκεί έξω, πολύ περιεχόμενο, και μερικές φορές λέω «Θεέ μου», αλλά τα σοκ και τα δέη είναι πραγματικά επιφυλακτικά. Οι μεγάλες εκπλήξεις δεν είναι στα υλικά, και ελπίζω ότι αυτό οδηγεί από στόμα σε στόμα αφότου το δει ο κόσμος και πει, «Ω, Θεέ μου, πρέπει να το δεις αυτό».

Thompson: Υπάρχουν τόσες πολλές υπέροχες ερμηνείες από ένα κορυφαίο καστ συνόλου, συμπεριλαμβανομένου του Joey King. Έχει στην κατοχή της πολλά είδη όλα αυτά τα χρόνια, από τον τρόμο μέχρι το YA και τη ρομαντική κωμωδία και τα δράματα, και τώρα πραγματικά χαράζει την πορεία της ως σταρ της δράσης. Πες μου λίγα λόγια για αυτό που είδες σε αυτήν που δεν προλαβαίνουμε να δούμε.

Leitch: Μόλις είδα έναν πραγματικά ώριμο και πειθαρχημένο ηθοποιό. Ως σκηνοθέτης, ποτέ δεν έκανα λάθος ποντάροντας σε σπουδαίους ηθοποιούς. Θυμάμαι ότι κρεμάω την επτάλεπτη σκηνή της σκάλας Ατομικής Ξανθιά στη Charlize Theron και λέγοντας: «Εδώ είναι η συμφωνία. Χρειάζομαι μια μεγάλη ιδέα στη μέση αυτού. Δεν της έβγαλα ποτέ την κάμερα για επτά λεπτά. Κέρδισες το Όσκαρ, άρα ποντάρουμε σε σένα». Βλέποντας τις ερμηνείες του Joey στο διάβασμα ήταν σαν, «Θεέ μου, είναι μια έμπειρη και ώριμη ηθοποιός που κάνει εξαιρετικές επιλογές, κρατά σημειώσεις και κάνει αλλαγές που είναι πραγματικά περίπλοκες και δεν μπορούν να κάνουν ούτε οι έμπειροι ηθοποιοί». Έκανε μια σκηνή σε αυτό με τον Μάικλ Σάνον, έναν από τους καλύτερους ηθοποιούς της γενιάς του, και ακόμη κι εκείνος ενθουσιάστηκε από τους μηχανισμούς των ικανοτήτων του Τζόι. Το κάνει πολύ καιρό από τότε που ήταν παιδί και συνέχισε να εργάζεται πάνω στις δεξιότητές της. Πιστεύω στην καρδιά μου ότι θα γίνει μια από τις μεγαλύτερες ηθοποιούς της γενιάς της γιατί είναι τόσο ταλαντούχα.

Thompson: Ξέρω ότι έχετε μια μακροχρόνια σχέση με τον Brad, αλλά δεν είναι πολύ συχνά ότι θα βρείτε κάποιον που είναι ο πρωταγωνιστής μιας ταινίας, και όμως, όταν είναι στην οθόνη, είναι περισσότερο από χαρούμενος που αφήνει κάποιον που είναι μοιράζονται μια σκηνή με το steal it. Είναι ένας ταπεινός τρόπος απόδοσης.

Leitch: Είναι κάτι που είναι μοναδικό στον Μπραντ και νομίζω ότι προέρχεται από την αυτοπεποίθηση του ως ηθοποιού και τη δοτική του φύση. Είναι μια από τις υπερδυνάμεις του. Δημιουργεί αυτούς τους τολμηρούς και πρωτότυπους χαρακτήρες με τόση αυτοπεποίθηση, γνωρίζοντας ότι δεν χρειάζεται να καταλαμβάνουν την οθόνη για να έχουν αντίκτυπο. Νομίζω ότι αυτό πηγάζει από την εμπειρία του αλλά και ως καλλιτέχνη. Πραγματικά δίνει. ταιριάζει σε αυτόν και σε αυτούς τους τρελούς χαρακτήρες. Ίσως κάποιες από αυτές τις υψηλές επιδόσεις να μην είχαν αντίκτυπο αν δεν είχαν μετριαστεί.

Thompson: Ας μιλήσουμε για το καπέλο που φοράει. Ήταν κάτι που σκέφτηκε; Ήταν θαύμα της ντουλάπας του καταστήματος 1$;

Leitch: (Γέλια) Ήμασταν στην πρώτη τοποθέτηση κοστουμιών και η Kelly McCormick, η δημιουργική παραγωγός και σύζυγός μου, και η Sarah Evelyn Bram, η ενδυματολόγος μας, είχαν μια σχάρα με ρούχα. Είχα αυτή την ιδέα ότι είναι ο χαρακτήρας του Μπραντ Τρεις μέρες του Κόνδορα Ρόμπερτ Ρέντφορντ; είναι περισσότερο βιβλιοφάγος. Ο Μπραντ έλεγε, «νομίζω ότι μοιάζει περισσότερο με το ψάρεμα που έχει πάει», και εγώ είπα «Τι;» Ο Μπραντ λοιπόν έλεγε: «Ναι, είναι σαν να επέστρεψε, δεν θέλει την ταλαιπωρία, έχει να κάνει με την άνεση. Τι είναι αυτό το καπέλο του Γκίλιγκαν;». και η Σάρα λέει «Ένα καπέλο με κουβά;» και ο Μπραντ λέει «Ναι. Ένα καπέλο κουβά». Την επόμενη μέρα, φέραμε ένα σωρό καπέλα με κουβά, και είπα, "Ω, Θεέ μου, θα είναι πραγματικά ένα καπέλο με κουβά;" αλλά μετά κατάλαβα την ιδιοφυΐα του. Δημιουργούμε έναν αουτσάιντερ χαρακτήρα, κάποιον για τον οποίο πρέπει να ριζοβολήσετε, και ένας όμορφος Μπραντ Πιτ στην αρχή της ταινίας είναι ίσως πιο δύσκολο να ριζώσει. Μέχρι το τέλος της ταινίας, ο Μπραντ είναι ατημέλητος, τα μαλλιά του έχουν επιστρέψει, είναι αυτός ο συμπαθής τύπος, αλλά είναι ο Μπραντ, αλλά φαίνεται ωραίος, είναι σέξι, ματωμένος Μπραντ, οπότε είχαμε κάπου να πάμε μαζί του. Και πάλι, ήταν ακριβώς αυτή η στοχαστική ανάπτυξη χαρακτήρα από έναν από τους καλύτερους ηθοποιούς της εποχής μας.

Thompson: Αν είχα ερωτήσεις σχετικά Thomas και φίλοι, θα μπορούσα τώρα να έρθω σε σας για βοήθεια; Υπάρχουν τόσες πολλές λεπτομέρειες για τον Thomas the Tank Engine Τρένο σφαίρας.

Leitch: (Γέλια) Υπάρχει, αλλά δεν ξέρω αν θα ερχόσουν σε μένα. Νομίζω ότι ο Zak Olkewicz, που έγραψε το σενάριο, και ο Kōtarō Isaka, που έγραψε το πρωτότυπο βιβλίο, θα ήταν αυτοί που θα μιλήσουν. Πρέπει να το έχουν ερευνήσει σκληρά. Ξέρω τα βασικά από τη δουλειά τους, αλλά δεν κατέβηκα στην ερευνητική κουνελότρυπα. Ίσως ο Brian Tyree Henry να κατέβηκε τη βαθιά τρύπα του κουνελιού για τον χαρακτήρα του, αλλά ξέρω ότι δεν είμαι ντίζελ. Μπορεί να είμαι Henry επειδή είμαι εργατικός, αλλά δεν είμαι Percy.

Thompson: Μερικές φορές τα πράγματα είναι σε βιβλία, και μετά όταν θέλετε να τα βάλετε σε μια ταινία, αλλά υπάρχουν ζητήματα δικαιωμάτων. Είχατε κανένα πρόβλημα με τη χρήση Thomas και φίλοι στο Bullet Train;

Leitch: Από νωρίς, περνάς από εκκαθαρίσεις όταν έχεις ένα σενάριο και το τμήμα εκκαθάρισης του στούντιο το χτενίζει αναζητώντας προβλήματα. Είχαμε συνομιλίες με τους Θωμάς άνθρωποι και κατέληξαν σε κάποιες πραγματικά πολιτισμένες συμφωνίες. Πρέπει να χρησιμοποιήσουμε μερικούς από τους πιο vintage χαρακτηρισμούς του τρένου, είχαμε περιορισμένο αριθμό αναφορών που μπορούσαμε να χρησιμοποιήσουμε στην εκκαθάρισή μας, αλλά έπρεπε να πάρουμε άδεια, δικαίως. Μερικές φορές, όταν έχετε μια επωνυμία και εφαρμόζετε αυτήν την επωνυμία, είναι κάτι τόσο ασεβές όσο εμείς και αυτό, είναι δύσκολο. Ήταν παιχνίδι και προσπαθήσαμε να το κάνουμε εντός των ορίων αυτού που ένιωθαν ότι μπορούσαν να ξεφύγουν.

Thompson: Ξεκινήσαμε μιλώντας για IP, και προφανώς, προηγουμένως συλλέγατε IP και franchise που υπήρχαν ήδη εκεί έξω. Τρένο σφαίρας είναι κάτι νέο που βασίζεται στο πρωτότυπο βιβλίο και υποθέτω ότι το έχετε σκεφτεί ως ένα μεμονωμένο προϊόν. Τώρα τελειώσατε με αυτό, το βλέπετε ως ένα πιθανό franchise;

Leitch: Δέχομαι. Το βλέπω σαν σύμπαν. Ξέρω ότι αυτό είναι το τσιτάτο που χρησιμοποιούν όλοι, και λένε, «Θέλουμε να φτιάξουμε ένα σύμπαν και όλα τα spin-offs», αλλά οργανικά, στη σελίδα ήδη, το είχατε αυτό. Δεν έχουν μείνει όλοι στο τέλος αυτού, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι δεν μπορούμε να εξερευνήσουμε διαφορετικές στιγμές και μέρη όπου υπήρχαν αυτοί οι διασκεδαστικοί χαρακτήρες. Όλοι μας περάσαμε υπέροχα, με τον Brian, τον Joey, τον Hiro, τον Andrew, τον Brad, τη Zazie, τον Michael και όλους όσους μου λείπουν, και νομίζω ότι όλοι θέλουμε να επιστρέψουμε. Ήταν χαρά να κάνω με τόσο όμορφους ανθρώπους και είναι σίγουρα στη λίστα μου να το ξαναεπισκεφτώ Τρένο σφαίρας κόσμο.

Thompson: Θα μπορούσατε να διασχίσετε κόσμους; Θα μπορούσαμε να δούμε την Πασχαλίτσα του Μπραντ Πιτ και Κανείς διασταυρώνονται μονοπάτια;

Leitch: Δεν γνωρίζω. Νομίζω ότι μπορεί να είναι προκλητικό λόγω του τόνου αυτής της ταινίας. Είναι πραγματικά δικό του πράγμα και έχει αυτή την ευρεία κωμωδία. Έχει λίγη από αυτή την υπερβία, αλλά έχει επίσης πολλά συναισθήματα για τους κοινωνιοπαθείς. Προσγειώσαμε το αεροπλάνο, όχι το τρένο, σε αυτό. Δημιουργήσαμε και βρήκαμε ανθρωπιά και συγγένεια σε αυτούς τους εξωπραγματικούς και μη εξαγοράσιμους τύπους. Αυτό δεν ήταν εύκολο έργο, αλλά ήταν σίγουρα κάτι που ξεκινήσαμε να κάνουμε για να μπορέσετε να κάνετε ένα πραγματικό συναισθηματικό ταξίδι.

Thompson: Θα ήθελα πολύ να δω τον χαρακτήρα Ladybird του Brad να επιστρέφει και ίσως να έχω ένα εξίσου χαοτικό ταξίδι στο αεροπλάνο.

Leitch: Ορίστε. Σφαίρα αεροπλάνο; Γιατί όχι?

Τρένο σφαίρας βγαίνει στους κινηματογράφους την Παρασκευή 5 Αυγούστου 2022.