Το «Bullet Train» του Μπραντ Πιτ είναι μια χαοτική αλλά συναρπαστική κωμωδία δράσης

Τρένο σφαίρας (2022)

_{Columbia/βαθμολογία R/126 λεπτά}

_{Σκηνοθεσία David Leitch}

_{Παραγωγή Kelly McCormick, David Leitch και Antoine Fuqua}

_{Γράφτηκε από τον Zak Olkewicz, βασισμένο στο έργο του Kōtarō Isaka Μαρία Σκαθάρι}

_{Πρωταγωνιστούν οι Brad Pitt, Joey King, Aaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Andrew Koji, Hiroyuki Sanada, Michael Shannon, Benito A Martínez Ocasio και Sandra Bullock.}

_{Φωτογραφία Τζόναθαν Σέλα}

_{Επιμέλεια Elisabet Ronaldsdottir}

_{Μουσική Dominic Lewis}

_{Εγκαίνια θεατρικά στις 5 Αυγούστου με την ευγενική χορηγία της Sony}

του David Leitch και του Zak Olkewicz Τρένο σφαίρας τηρεί όλες τις υποσχέσεις της. Βασισμένο στο μυθιστόρημα του Kōtarō Isaka Μαρία Σκαθάρι, η ταινία μιλά για έναν απρόθυμο δολοφόνο/μισθοφόρο που καταλήγει σε ένα ιαπωνικό τρένο με σφαίρες προσπαθώντας να αποφύγει, να ξεγελάσει ή να νικήσει μια χούφτα άλλους αντιπάλους δολοφόνους/πολύχρωμους κακούς. Είναι τόσο βίαιο όσο θα περίμενες, με όχι λίγο υπερβολικό γκρίνια με βαθμολογία R, αλλά το μακελειό περιορίζεται εν μέρει σε αναδρομές και αφηγηματικές παρεκκλίσεις. Αυτό σημαίνει ότι υπάρχει πραγματική ένταση όταν αυτοί οι οπλισμένοι επαγγελματίες κάνουν διπλές κουβέντες και ξεσπούν ο ένας τον άλλον και γνήσιο σοκ όταν χύνεται ρητά αίμα για την καταδίωξη του ΜακΓκάφιν της ταινίας. Έχει σχεδόν χαοτικό ρυθμό και δομημένο, σε σημείο που οι ήσυχες συνομιλίες και τα beatdown ένας προς έναν σχεδόν μετρούν ως στιγμές λήξης, αλλά λειτουργεί παρά τη ταραχώδη φύση του. Είναι αναιδής σε λάθος, αλλά λειτουργεί ως το τελευταίο μεγάλο καλοκαιρινό σκηνικό του 2022.

Αν είστε στους κινηματογράφους από τον Μάρτιο, πιθανότατα έχετε δει τα τρέιλερ για αυτό 7,401 φορές. Ως εκ τούτου, θα υποθέσω ότι θα γνωρίζετε τον αγωνιστικό χώρο του ανελκυστήρα και ότι πρωταγωνιστεί ο Μπραντ Πιτ μαζί με μια σειρά από αναγνωρίσιμους ή/και διακεκριμένους ερμηνευτές. Ο Πιτ είναι σε λειτουργία full movie star ως τύπος που θα προτιμούσε να μην κάνει την επικίνδυνη και βίαιη δουλειά του. Εκπλήσσεται όλο και περισσότερο με την φαινομενικά τρομερή (ή εξαιρετική;) τύχη του όσον αφορά τις συνεχείς βίαιες αντιπαραθέσεις. Υπάρχει μια ορισμένη ειρωνεία στην ταινία, η οποία έχει πάρει μεράκι για την προσαρμογή ενός ιαπωνικού μυθιστορήματος και την τοποθέτηση του Μπραντ Πιτ στον πρωταγωνιστικό ρόλο, καθώς αφορά έναν λευκό Αμερικανό που προσπαθεί απεγνωσμένα να μην είναι ο κύριος χαρακτήρας μέσα σε μια πολύπλευρη εγκληματική πλοκή. . Ανεξάρτητα από αυτό, η ταινία ξεκινά με έναν επίσημο πρόλογο με τους Andrew Koji και Hiroyuki Sanada προτού μεταβεί στην προτιμώμενη λειτουργία σφαγής στο χρώμα της καραμέλας.

Αυτά τα δύο επιστρέφουν ακόμη και όταν η ταινία επιβεβαιώνεται ως μια λοξή παραλλαγή των διαφόρων μετα-Pulp Fiction Rip-off του Ταραντίνο. Αυτές οι ταινίες ήταν γεμάτες με πολύχρωμους ηθοποιούς που παρέδιδαν πολύχρωμους διαλόγους, σκοτώνοντας ο ένας τον άλλον με τουλάχιστον μια μικρή ειρωνική αποστασιοποίηση. Πολλοί από αυτούς, σκεφτείτε Killing Zoe, The Boondock Saints or Suicide Kings, φλερτάρει με την ειρωνική αποστασιοποίηση, χάνοντας ότι οι εγκληματικές ταινίες του Ταραντίνο είναι δράματα με αστείους χαρακτήρες και όχι καθαρές κωμωδίες. Επίσης, Σφαίρα Το Train παλεύει να εξισορροπήσει τον τόνο του gee-whiz με πιο σοβαρές υποπλοκές ή χτυπήματα χαρακτήρων. Επιπλέον, η ταινία χάνει ευκαιρίες διασκέδασης κάνοντας κάστ για να πληκτρολογήσει. Για παράδειγμα, ο Κότζι (ως ενοχοποιημένος πατέρας που προσπαθεί να εκδικηθεί μια σχεδόν θανατηφόρα επίθεση στον μικρό γιο του) δεν έχει ευκαιρίες να είναι αστείος ενώ ο Τζόι Κινγκ (ως αδίστακτος χειριστής μεταμφιεσμένος σε μαθήτρια βιβλιοφάγος) λαμβάνει ελάχιστα beats δράσης παρά την πρόσφατο γύρισμα Η πριγκίπισσα.

Είναι στα καλύτερά του όταν παίζει παρόμοιο με τον άτυχο αρπαχτή του Πιτ που περιπλανιέται δυστυχώς σε πολλές διαφορετικές ιστορίες, πλοκές που συχνά περιλαμβάνουν βάναυσες γροθιές και φρικτό θάνατο. Ο Aaron Taylor Johnson και ο Brian Tyree Henry προσφέρουν αξία ψυχαγωγίας που μιλάει γρήγορα (και άφθονη αιματοχυσία στο παρελθόν) ως ιδιόρρυθμα αδέρφια που ολοκληρώνουν μια αποστολή για να σώσουν τον εγκαταλελειμμένο γιο ενός αφεντικού της μαφίας. Ο Bad Bunny εμφανίζεται ως πρώτος αντίπαλος και η βάναυση αναμέτρηση χαρακτηρίζει τη δράση της ταινίας. Είναι όλα καλά σκηνοθετημένα και συνεκτικά, αλλά συνεπάγεται επίσης την ιδέα ότι κανένας από αυτούς τους ανθρώπους δεν θέλει να τσακωθεί μεταξύ τους. Αν και είναι ως επί το πλείστον ικανοί, λίγοι από αυτούς είναι σούπερ σταρ του θεού της δράσης. Οι αναμετρήσεις είναι επιδέξια χορογραφημένες και μονταρισμένες για να δημιουργήσουν αυθεντική ανικανότητα καθώς αυτοί οι εχθροί συντρίβονται μεταξύ τους σε όλα τα βαγόνια του τρένου. Οι μπουνιές χάνονται, τα κόκαλα θρυμματίζονται κατά λάθος, οι χαρακτήρες κουράζονται και οι αντιπαραθέσεις μερικές φορές τελειώνουν σαν Final Destination ταινία.

Η περιστασιακή συζήτηση, συμπεριλαμβανομένου ενός χαρακτήρα που λατρεύει Thomas the Tank Engine, και οι αψιμαχίες ένας προς έναν είναι εκεί που η ταινία υπερέχει. Το να βλέπεις την τρίτη πράξη να ανεβαίνει αναμφισβήτητα πέρα ​​από εκεί που πρέπει να φτάσει είναι αποκαρδιωτικό. Τα τελικά σκηνικά, μερικά από τα οποία ήταν κρυμμένα στο μάρκετινγκ, αισθάνονται σαν το αποτέλεσμα των στούντιο νότων 'begger' και όχι ως ένα οργανικό συμπέρασμα. Παρόλα αυτά, δεν θα προσποιηθώ ότι η κορύφωση δεν προσφέρει αριστουργήματα στη μεγάλη οθόνη, συμπεριλαμβανομένης μιας εμπνευσμένης στροφής χαρακτήρων από έναν όχι και τόσο εκπληκτικό συμμετέχοντα. Συνδυάζει επιτυχώς τα τροπάρια των γκάνγκστερ του Γκάι Ρίτσι, τα χτυπήματα του Ταραντίνο στα μέσα της δεκαετίας του '90 και τη νεόδμητη παραγωγή ταινιών δράσης σε ένα νόστιμο, χαμηλής διατροφής κινηματογραφικό σούντα. Λαμβάνοντας υπόψη την τρέχουσα συζήτηση σχετικά με τις αξίες παραγωγής με επίκεντρο τη ροή, είναι χαρά να βλέπεις μια ταινία μεγάλης οθόνης που μοιάζει και μοιάζει με ταινία μεγάλης οθόνης. Τρένο σφαίρας είναι μια ανώμαλη αλλά απολαυστική βόλτα.